Obra sin título
Escuela : Belgique
Descripción
Le meuble repose sur un socle avec six colonnettes. Cinq colonnes en écaille Le cabinet flamand en bois débène et en écaille de tortue désigne, ICI, le meuble dapparat qui acquiert dès la fin du 16e siècle et de manière constante au XVIIe siècle une réputation européenne. Ce meuble anversois est issu du don, du mobilier, des collections DUPUIS Henri. Anvers occupe au 17e siècle une place de choix pour son commerce du luxe et dart. Par conséquent une importante corporation débénistes se fixe dans cette ville flamande des PB méridionaux pour faire commerce de ces beaux meubles. La place acquise par la ville sexplique par lexistence douvriers extrêmement spécialisés et une certaine standardisation des modèles, qui permirent daccroître la production à moindre coût. Létude de ce meuble cabinet, cest ainsi quon les nomme, offre un très beau témoignage de lhistoire du mobilier. En effet dutilitaire au 16e siècle, il devient au 17e siècle un véritable meuble de luxe qui répond au besoin de pompe, détalage de richesses et détonnement intellectuel. FDabord dans sa structure. Il devient plus compliqué et richement ornementé. Ce meuble est réalisé en bois massif (souvent en sapin, chêne ou peuplier) avec des éléments de placage usant de bois plus nobles comme lébène et le palissandre et des incrustations de marqueterie (en bois, en nacre, ivoire ou écaille de tortue comme ici. Cette richesse décorative donne loccasion de redécouvrir des techniques ancestrales comme lart du SCAGLIOLA de litalien SCAGLIA qui signifie écaille- poussière de marbre. Cela consiste à imiter les marbres les + précieux et rares en travaillant une pâte à base de gypse de colle et de pigment afin dobtenir une base de stuc coloré. Après durcissement et avant polissage, le décor est gravé à la pointe sèche. Lécaille, elle, est appliquée sur une base teintée en rouge vermeille. F Le meuble évolue aussi dans sa conception : Lespace autrefois dévolu au rangement est sacrifié au profit dun espace central aménagé pour y recevoir des curiosa, cest-à-dire des éléments naturels ou manufacturés rares et étonnants. Ils étaient ici magnifiés par une architecture sophistiquée. On vise un effet fastueux et luxueux. On voit ici les portiques, lentablement, lentre-colonnement et les miroirs destinés à sublimer le tout. Je terminerai en précisant que ces meubles reflètent limplication de métiers divers. Au sein de la corporation des menuisiers, on trouvait les ébénistes, mais on faisait aussi appel à des monteurs, des tourneurs, des encadreurs, des brodeurs, des fondeurs, des serruriers. Le caractère contraint des corporations laissait aux marchands dart le soin de coordonner lensemble de ces intervenants, lébéniste nétant que le plus important. Pour un meuble de cette importance il fallait entre 6 semaines et 2 mois pour le réaliser. Texte pour le musée Sandelin rédigé par Anne Sophie DRUANT, guide conférencière 15 11 2020
Acerca de esta obra
La obra titulada « Esta obra », atribuida a Anvers, se conserva en el musée de l'hôtel Sandelin. Registrada en la base Joconde, esta obra participa del patrimonio artístico nacional conservado en los museos certificados.
Técnica y materiales
Esta obra pertenece al dominio: arts décoratifs, ameublement, menuiserie. Fue realizada con los siguientes materiales y técnicas: bois, ébène, écaille, bronze, doré. Su período de creación se identifica como: XVII siglo.
El museo conservador
El musée de l'hôtel Sandelin conserva esta obra en sus colecciones. Como museo con el sello « Musée de France », el establecimiento se compromete a preservar y poner en valor las piezas que le han sido confiadas.
Fuentes de datos
La información relativa a esta obra procede de la base Joconde del Ministerio de Cultura, disponible en data.gouv.fr bajo Licencia Abierta v2.0 (Etalab).
Sobre esta obra
Le procédé technique employé est bois, ébène, écaille, bronze, doré. Les dimensions de l'oeuvre sont : H. 178 cm, l. 163 cm, P. 53 cm, Vol. 1,5377. Sa période de création est la 17e siècle.
Contexto de creación
Anvers, immergé dans la 17e siècle, livre avec une œuvre qui transcende son contexte de création tout en l'incarnant pleinement. Le musée de l'hôtel Sandelin a su préserver cette pièce dont la pertinence artistique traverse les siècles et continue de susciter l'intérêt des amateurs d'art.
Ver también
Autor
Páginas relacionadas
Preguntas frecuentes
Todo lo que necesitas saber
La obra « Obra sin título » se conserva en el musée de l'hôtel Sandelin, un establecimiento que lleva la etiqueta « Museo de Francia ». Esta etiqueta garantiza la calidad de conservación de las colecciones y su accesibilidad al público.
Esta obra se atribuye a Anvers según la base Joconde del Ministerio de Cultura. Consulte la ficha del artista en DellArte para descubrir su trayectoria, sus otras obras y los museos que conservan sus creaciones.
Los datos provienen de la base Joconde del Ministerio de Cultura (data.gouv.fr), difundidos bajo Licencia Abierta v2.0 (Etalab). Las fichas son completadas por los museos conservadores y validadas por el Servicio de Museos de Francia.
La obra forma parte de las colecciones de un museo con la etiqueta « Museo de Francia ». Contacte al museo conservador para verificar si la obra está actualmente expuesta en las salas o conservada en reserva. Los horarios de apertura y las tarifas están disponibles en el sitio web oficial del museo.
Los derechos de uso de las imágenes dependen de la obra, del artista y del museo. Si el autor ha fallecido hace más de 70 años, la obra está en dominio público en Francia. Los datos textuales (título, técnica, dimensiones) están bajo Licencia Abierta y se pueden reutilizar libremente.
La ficha de la obra contiene la información de la base Joconde: título, autor, técnica y materiales utilizados, dimensiones, período de creación, campo artístico, número de inventario, museo conservador y, cuando esté disponible, una imagen digitalizada.
Utilice la página de contacto de DellArte para reportar el error. Dado que los datos provienen de la base Joconde, las correcciones importantes (atribución, datación, técnica) deben ser reportadas al Ministerio de Cultura a través de data.gouv.fr.
La base Joconde registra más de 700,000 fichas de obras. Utilice la barra de búsqueda para encontrar obras del mismo artista, con la misma técnica o del mismo período. Cada ficha de museo permite acceder a todas sus colecciones digitalizadas.
La resolución de la imagen depende del programa de digitalización del museo conservador. Algunos museos ofrecen imágenes en alta resolución a través de sus plataformas digitales propias. La imagen mostrada en DellArte proviene de la base Joconde en su resolución de difusión.
Las tiendas de los museos suelen ofrecer reproducciones de sus obras principales (tarjetas postales, carteles, libros de arte). Para las obras en dominio público, servicios como la RMN-Grand Palais (photo.rmn.fr) comercializan reproducciones fotográficas profesionales.