Werk ohne Titel
Beschreibung
Un aigle posé sur une branche de pin tenant dans ses serres un petit oiseau qu’il vient d’attraper. La branche de pin est couverte de neige, signe que la saison choisie est l’hiver. La subtilité des émaux rehaussés de dorure a permis d’obtenir un effet proche de la peinture sur papier ou sur soie. Une frise végétale complète l’ensemble. Le nom de l’artiste et son sceau en bas à gauche sont aussi une référence à la manière dont sont disposées les signatures dans la peinture traditionnelle chinoise et japonaise. ; Cette plaque décorative japonaise présente un décor évoquant la peinture traditionnelle dite « fleurs et oiseaux » originaire de Chine et adaptée au Japon dès l’époque de Muromachi (1336-1573). Le thème de l’aigle dans les pins est un thème très courant au Japon, utilisé par l’école de peinture académique Kano pour symboliser la puissance des clans militaires. Le pin est en effet un symbole de robustesse et de fidélité, puisqu’il reste vert en hiver. Par ailleurs, la fauconnerie (takagari) était un sport populaire auprès des classes militaires japonaises dès le XIIIe siècle. Les fusuma peints pour la salle Yon-no-ma du Palais Ninomaru à Kyoto par Kano Tan’yû en 1626 constituent l’exemple le plus connu de ce motif. Parfois, l’aigle tient dans ses serres un petit oiseau qu’il vient de capturer, symbole de la mainmise de la famille Tokugawa sur les autres clans militaires japonais. Toutefois, cette iconographie n’avait pas la même signification symbolique dans le cadre de la restauration des pleins pouvoirs à l’Empereur à partir de la Révolution Meiji (1868). Ici, il s’agit d’une référence explicite à l’art traditionnel japonais de l’époque Edo (1600-1868). Peut-être cet objet a-t-il été produit pour être exporté en Occident.
Über dieses Werk
Das Werk mit dem Titel « Dieses Werk », zugeschrieben anonyme, wird im musée Bertrand aufbewahrt. In der Joconde-Datenbank verzeichnet, gehört dieses Werk zum nationalen künstlerischen Erbe, das in den zertifizierten Museen aufbewahrt wird.
Technik und Materialien
Dieses Werk gehört zum Bereich: céramique, Asie orientale, émaillerie. Es wurde mit folgenden Materialien und Techniken geschaffen: porcelaine, émail, or. Seine Entstehungszeit wird identifiziert als: 2. Hälfte 19. Jahrhundert;1. Viertel 20. Jahrhundert.
Das konservierende Museum
« Dieses Werk » wird im musée Bertrand aufbewahrt, einer Einrichtung mit dem Label « Musée de France ». Dieses Label garantiert, dass die Sammlungen einer strengen Verwaltung in Bezug auf Erhaltung, Inventarisierung und öffentliche Zugänglichkeit unterliegen.
Datenquellen
Die Informationen zu diesem Werk stammen aus der Joconde-Datenbank des Kulturministeriums, veröffentlicht auf data.culture.gouv.fr unter der Open License v2.0 (Etalab).
Über dieses Kunstwerk
La technique employée est : porcelaine, émail, or. Les dimensions de l'oeuvre sont : Hauteur en cm 29.7 ; Largeur en cm 39.7 ; Profondeur en cm 1.2. Cette pièce remonte à la 2e moitié 19e siècle;1er quart 20e siècle.
Entstehungskontext
anonyme puise dans le dynamisme de la 2e moitié 19e siècle;1er quart 20e siècle l'inspiration qui donne naissance à . Exposée au musée Bertrand, cette œuvre constitue un témoignage précieux des courants esthétiques et des sensibilités qui caractérisent cette époque de mutation artistique.
Siehe auch
Technik
Autor
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Häufig gestellte Fragen
Alles, was Sie wissen müssen
Das Werk « Werk ohne Titel » wird im musée Bertrand aufbewahrt, einer Einrichtung mit dem Label « Musée de France ». Dieses Label garantiert die Qualität der Sammlungen und ihre Zugänglichkeit für die Öffentlichkeit.
Dieses Werk wird anonyme gemäß der Joconde-Datenbank des Kulturministeriums zugeschrieben. Sehen Sie sich die Künstlerinformationen auf DellArte an, um ihren Werdegang, ihre anderen Werke und die Museen, die ihre Kreationen bewahren, zu entdecken.
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