Amphore à col

Description

Sur le col, entre deux filets noirs, chaine de trois palmettes double, séparées de boutons de lotus stylisés. Filet rouge à la jonction du col et de l’épaule. Sur l’épaule, languettes. Sous la scène, double filet noir, méandre à gauche, double filet noir, frise de fleurs de lotus dans des arceaux, arêtes rayonnantes. Sous les anses, trois boutons de fleurs de lotus liés par quatre rinceaux, avec volutes, donnant naissance de part et d’autre de l’anse à quatre palmettes. Sur la panse : Face A : Quatre personnages vers la gauche. Au centre, Dionysos à droite, habillé du chiton et de l’himation, tenant un kéras. A gauche, un satyre vers la gauche. A droite, ménade vêtue d’un péplos et satyre tenant un kéras. Face B : A gauche, guerrier casqué, tenant une lance et un bouclier à l’épisème de dauphin, et avec des cnémides vers la gauche ; Au centre, personnage masculin barbu, vêtu d’un himation, assis sur diphros vers la droite ; A droite, guerrier casqué, avec un himation, tenant une lance et un bouclier à l’épisème de canthare flanqué de quatre points rouges) vers la gauche. Mathieu Scapin ; Amphore à col de petite taille, aux anses trifides légèrement concaves. Système décoratif : sur le col chaîne de palmettes et boutons de lotus très négligés, languettes sur l'épaule, sur le bas de la panse méandre à gauche, frise de boutons de lotus sous arceaux, arêtes rayonnantes, sous les anses grand motif végétal à palmettes et boutons cantonné d'un point. Scènes figurées : A. Scène dionysiaque. Dionysos, barbu et couronné, lève un kéras face à une ménade dansant, à gauche un satyre se contorsionne, à droite un autre satyre tient un kéras. B. Défilé de guerriers. Un homme barbu, couronné, vêtu d'un himation et tenant une lance (ou un bâton ?) est assis sur un diphros. Il est entouré de deux guerriers marchant vers la gauche ; dissimulés derrière leur grand bouclier rond, l'hoplon, ils tiennent une lance, sont coiffés d'un casque corinthien à cimiez sur hampe et portent des cnémides. Des rehauts rouges et blancs soulignent le décor des boucliers, dauphin en épisème à gauche, canthare flanqué de quatre gros points rouges pour celui de droite. Si l'on trouve des scènes de défilés de guerriers dans la céramique attique à figures noires, elles sont moins fréquentes que les scènes de combat, les scènes d'entraînement ou celles comportant des cavaliers. Les deux guerriers portent l'équipement habituel de l'hoplite ; leur cuirasse est dissimulée par leur bouclier sur lequel l'épisème est à la fois décor apotropaïque et signe de reconnaissance. La présence de l'homme plus âgé, assis, présidant au défilé, peut faire référence à une institution de la cité ; mais le lien entre l'image et la matérialité de la vie civique n'est pas aussi précis. C'est plutôt la qualité du citoyen en armes reconnu par le représentant de la cité qu'évoque la scène (voir l'amphore n° 26097). Evelyne Ugaglia ; Amphore à col de petite taille, aux anses trifides (faites de trois boudins) légèrement concaves. Le décor sur le col est composé d'une chaîne de palmettes et de boutons de lotus. La panse est décorée de méandres et d’une frise de boutons de lotus sous arceaux. Un grand motif végétal à palmettes se développe sous les anses. La scène figurée de la face A présente un Dionysos, barbu et couronné. Il lève un kéras (corne à boire) face à une ménade dansant. À gauche un satyre se contorsionne, à droite un autre satyre tient lui aussi un kéras. La face B présente un défilé de guerriers : un homme barbu, couronné, vêtu d'un himation (manteau de laine) et tenant une lance est assis sur un diphros (siège sans dossier) ; il est entouré de deux guerriers qui, dissimulés derrière leur grand bouclier rond, l'hoplon, tiennent une lance, sont coiffés d'un casque corinthien à cimier sur hampe et portent des cnémides (jambières). Des rehauts rouges et blancs soulignent le décor des boucliers (dauphin et canthare, vase à boire le vin). Si l'on trouve des scènes de défilés de guerriers dans la céramique grecque, elles sont moins fréquentes que les scènes de combat, les scènes d'entraînement ou celles comportant des cavaliers. Les deux guerriers portent l'équipement habituel de l'hoplite ; leur cuirasse est dissimulée par leur bouclier sur lequel le motif central est à la fois décor apotropaïque (à valeur protectrice) et signe de reconnaissance. Anaell Viollat, d'après la notice d’Évelyne Ugaglia extraite du catalogue d'exposition « L'art grec au musée Saint-Raymond », 1993.

Sujet représenté

groupe de figures (bouton de lotus, languette, arceau, ligne concentrique, dionysos, barbe, kéras, ménade, danse, jeune homme barbu, himation, bâton, diphros, guerrier, groupe de figures, hoplon, lance, casque corinthien, casque à cimier, cnémide, hoplite, épisème, dauphin, canthare, point rouge, thiase, palmette)

À propos de cette œuvre

L'œuvre intitulée « Amphore à col », attribuée à Groupe de Léagros;(style de), est conservée au musée Saint-Raymond. Référencée dans la base Joconde, cette œuvre participe au patrimoine artistique national conservé dans les musées labellisés.

Technique et matériaux

Cette œuvre relève du domaine : archéologie, céramique, grec. Elle a été réalisée avec les matériaux et techniques suivants : terre cuite (incisé, rehaut rouge, rehaut blanc). Sa période de création est identifiée comme : 6e siècle av JC.

Le musée conservateur

Le musée Saint-Raymond conserve cette œuvre dans ses collections. En tant que musée labellisé « Musée de France », l'établissement s'engage à préserver et à mettre en valeur les pièces qui lui sont confiées.

Sources des données

Les informations relatives à cette œuvre proviennent de la base Joconde du ministère de la Culture, diffusée sur data.culture.gouv.fr sous Licence Ouverte v2.0 (Etalab).