Amphore à col
Descripción
Sur le col, entre deux filets noirs, chaine de trois palmettes double, séparées de boutons de lotus stylisés. Filet rouge à la jonction du col et de l’épaule. Sur l’épaule, languettes. Sous la scène, double filet noir, méandre à gauche, double filet noir, frise de fleurs de lotus dans des arceaux, arêtes rayonnantes. Sous les anses, trois boutons de fleurs de lotus liés par quatre rinceaux, avec volutes, donnant naissance de part et d’autre de l’anse à quatre palmettes. Sur la panse : Face A : Quatre personnages vers la gauche. Au centre, Dionysos à droite, habillé du chiton et de l’himation, tenant un kéras. A gauche, un satyre vers la gauche. A droite, ménade vêtue d’un péplos et satyre tenant un kéras. Face B : A gauche, guerrier casqué, tenant une lance et un bouclier à l’épisème de dauphin, et avec des cnémides vers la gauche ; Au centre, personnage masculin barbu, vêtu d’un himation, assis sur diphros vers la droite ; A droite, guerrier casqué, avec un himation, tenant une lance et un bouclier à l’épisème de canthare flanqué de quatre points rouges) vers la gauche. Mathieu Scapin ; Amphore à col de petite taille, aux anses trifides légèrement concaves. Système décoratif : sur le col chaîne de palmettes et boutons de lotus très négligés, languettes sur l'épaule, sur le bas de la panse méandre à gauche, frise de boutons de lotus sous arceaux, arêtes rayonnantes, sous les anses grand motif végétal à palmettes et boutons cantonné d'un point. Scènes figurées : A. Scène dionysiaque. Dionysos, barbu et couronné, lève un kéras face à une ménade dansant, à gauche un satyre se contorsionne, à droite un autre satyre tient un kéras. B. Défilé de guerriers. Un homme barbu, couronné, vêtu d'un himation et tenant une lance (ou un bâton ?) est assis sur un diphros. Il est entouré de deux guerriers marchant vers la gauche ; dissimulés derrière leur grand bouclier rond, l'hoplon, ils tiennent une lance, sont coiffés d'un casque corinthien à cimiez sur hampe et portent des cnémides. Des rehauts rouges et blancs soulignent le décor des boucliers, dauphin en épisème à gauche, canthare flanqué de quatre gros points rouges pour celui de droite. Si l'on trouve des scènes de défilés de guerriers dans la céramique attique à figures noires, elles sont moins fréquentes que les scènes de combat, les scènes d'entraînement ou celles comportant des cavaliers. Les deux guerriers portent l'équipement habituel de l'hoplite ; leur cuirasse est dissimulée par leur bouclier sur lequel l'épisème est à la fois décor apotropaïque et signe de reconnaissance. La présence de l'homme plus âgé, assis, présidant au défilé, peut faire référence à une institution de la cité ; mais le lien entre l'image et la matérialité de la vie civique n'est pas aussi précis. C'est plutôt la qualité du citoyen en armes reconnu par le représentant de la cité qu'évoque la scène (voir l'amphore n° 26097). Evelyne Ugaglia ; Amphore à col de petite taille, aux anses trifides (faites de trois boudins) légèrement concaves. Le décor sur le col est composé d'une chaîne de palmettes et de boutons de lotus. La panse est décorée de méandres et d’une frise de boutons de lotus sous arceaux. Un grand motif végétal à palmettes se développe sous les anses. La scène figurée de la face A présente un Dionysos, barbu et couronné. Il lève un kéras (corne à boire) face à une ménade dansant. À gauche un satyre se contorsionne, à droite un autre satyre tient lui aussi un kéras. La face B présente un défilé de guerriers : un homme barbu, couronné, vêtu d'un himation (manteau de laine) et tenant une lance est assis sur un diphros (siège sans dossier) ; il est entouré de deux guerriers qui, dissimulés derrière leur grand bouclier rond, l'hoplon, tiennent une lance, sont coiffés d'un casque corinthien à cimier sur hampe et portent des cnémides (jambières). Des rehauts rouges et blancs soulignent le décor des boucliers (dauphin et canthare, vase à boire le vin). Si l'on trouve des scènes de défilés de guerriers dans la céramique grecque, elles sont moins fréquentes que les scènes de combat, les scènes d'entraînement ou celles comportant des cavaliers. Les deux guerriers portent l'équipement habituel de l'hoplite ; leur cuirasse est dissimulée par leur bouclier sur lequel le motif central est à la fois décor apotropaïque (à valeur protectrice) et signe de reconnaissance. Anaell Viollat, d'après la notice d’Évelyne Ugaglia extraite du catalogue d'exposition « L'art grec au musée Saint-Raymond », 1993.
Tema representado
groupe de figures (bouton de lotus, languette, arceau, ligne concentrique, dionysos, barbe, kéras, ménade, danse, jeune homme barbu, himation, bâton, diphros, guerrier, groupe de figures, hoplon, lance, casque corinthien, casque à cimier, cnémide, hoplite, épisème, dauphin, canthare, point rouge, thiase, palmette)
Acerca de esta obra
La obra titulada « Amphore à col », atribuida a Groupe de Léagros;(style de), se conserva en el musée Saint-Raymond. Registrada en la base Joconde, esta obra participa del patrimonio artístico nacional conservado en los museos certificados.
Técnica y materiales
Esta obra pertenece al dominio: archéologie, céramique, grec. Fue realizada con los siguientes materiales y técnicas: terre cuite (incisé, rehaut rouge, rehaut blanc). Su período de creación se identifica como: VI siglo av JC.
El museo conservador
El musée Saint-Raymond conserva esta obra en sus colecciones. Como museo con el sello « Musée de France », el establecimiento se compromete a preservar y poner en valor las piezas que le han sido confiadas.
Fuentes de datos
La información relativa a esta obra procede de la base Joconde del Ministerio de Cultura, disponible en data.culture.gouv.fr bajo Licencia Abierta v2.0 (Etalab).
Sobre esta obra
Amphore à col est une pièce de archéologie, céramique, grec réalisée par Groupe de Léagros;(style de), au musée Saint-Raymond. Il s'agit d'une oeuvre en terre cuite (incisé, rehaut rouge, rehaut blanc). Les dimensions de l'oeuvre sont : Hauteur en cm 30,5 ; Diamètre en cm 19,4. Sujet représenté : groupe de figures (bouton de lotus, languette, arceau, ligne concentrique, dionysos, barbe, kéras, ménade, danse, jeune homme barbu, himation, bâton, diphros, guerrier, groupe de figures, hoplon, lance, casque corinthien, casque à cimier, cnémide, hoplite, épisème, dauphin, canthare, point rouge, thiase, palmette). Elle est datée de la 6e siècle av JC.
Contexto de creación
La 6e siècle av JC offre à Groupe de Léagros;(style de) le terreau fertile pour concevoir Amphore à col. Cette œuvre, désormais joyau du musée Saint-Raymond, est le fruit d'un dialogue constant entre l'artiste et les idées de son siècle. Le contexte de création confère à la pièce une dimension historique qui enrichit considérablement sa lecture.
Ver también
Dominio
Movimientos artísticos
Preguntas frecuentes
Todo lo que necesitas saber
La obra « Amphore à col » se conserva en el musée Saint-Raymond, un establecimiento que lleva la etiqueta « Museo de Francia ». Esta etiqueta garantiza la calidad de conservación de las colecciones y su accesibilidad al público.
Esta obra se atribuye a Groupe de Léagros;(style de) según la base Joconde del Ministerio de Cultura. Consulte la ficha del artista en DellArte para descubrir su trayectoria, sus otras obras y los museos que conservan sus creaciones.
Los datos provienen de la base Joconde del Ministerio de Cultura (data.culture.gouv.fr), difundidos bajo Licencia Abierta v2.0 (Etalab). Las fichas son completadas por los museos conservadores y validadas por el Servicio de Museos de Francia.
La obra forma parte de las colecciones de un museo con la etiqueta « Museo de Francia ». Contacte al museo conservador para verificar si la obra está actualmente expuesta en las salas o conservada en reserva. Los horarios de apertura y las tarifas están disponibles en el sitio web oficial del museo.
Los derechos de uso de las imágenes dependen de la obra, del artista y del museo. Si el autor ha fallecido hace más de 70 años, la obra está en dominio público en Francia. Los datos textuales (título, técnica, dimensiones) están bajo Licencia Abierta y se pueden reutilizar libremente.
La ficha de la obra contiene la información de la base Joconde: título, autor, técnica y materiales utilizados, dimensiones, período de creación, campo artístico, número de inventario, museo conservador y, cuando esté disponible, una imagen digitalizada.
Utilice la página de contacto de DellArte para reportar el error. Dado que los datos provienen de la base Joconde, las correcciones importantes (atribución, datación, técnica) deben ser reportadas al Ministerio de Cultura a través de data.culture.gouv.fr.
La base Joconde registra más de 700,000 fichas de obras. Utilice la barra de búsqueda para encontrar obras del mismo artista, con la misma técnica o del mismo período. Cada ficha de museo permite acceder a todas sus colecciones digitalizadas.
La resolución de la imagen depende del programa de digitalización del museo conservador. Algunos museos ofrecen imágenes en alta resolución a través de sus plataformas digitales propias. La imagen mostrada en DellArte proviene de la base Joconde en su resolución de difusión.
Las tiendas de los museos suelen ofrecer reproducciones de sus obras principales (tarjetas postales, carteles, libros de arte). Para las obras en dominio público, servicios como la RMN-Grand Palais (photo.rmn.fr) comercializan reproducciones fotográficas profesionales.