無題の作品
説明
La noix de coco est montée en coupe à l'aide d'une monture en cuivre doré. La noix provient du sous-continent indien ou d'Amérique du Sud. ; Le présent objet d'art illustre parfaitement l'appétence ancienne pour les montages associant patrimoine naturel et patrimoine culturel. Rares et exotiques dans un Occident médiéval qui se plut à les transformer en coupe via une monture d'orfèvrerie, les noix de coco étaient connues sous le nom de « noix des Indes ». Parfois confondues avec le bois poli, tamaris ou érable (« madre »), eux aussi utilisés pour la réalisation de hanaps, les noix se voyaient alors fréquemment attribuer des vertus médicinales et aphrodisiaques. Les plus anciennes occurrences de leur utilisation occidentale remontent au XIIIe siècle, notamment en remploi sur un reliquaire conservé dans le trésor de la cathédrale de Münster. En dépit de cet usage sacré, la plupart des noix étaient employées comme coupes à boire par les princes et les puissants de l'époque. Aujourd'hui au musée Lambinet et provenant du trésor de l'abbaye de Maubuisson, une aiguière, dont la monture actuelle fut probablement réalisée au XIVe siècle, fut sans doute constituée à partir de la réutilisation d'une noix offerte précédemment par l'abbesse Blanche d'Eu (1275-1309). Avec l'ouverture commerciale de l'Océan Indien par l'intermédiaire des marchands portugais et la découverte du Nouveau Monde, les noix de coco devinrent, dès le début du XVIe siècle, des éléments plus fréquents en Occident. Aux importations indiennes s'ajoutaient celles d'Amérique centrale et d'Amérique du Sud. À titre d'exemple statistique pour l'Angleterre, nous ne connaissons qu'une noix de coco arrivée dans un contexte du milieu du Moyen Âge, tandis que dix autres occurrences conservées sont associées à des montures des XVe et XVIe siècles. Dans les cabinets, studioli ou Wunderkammern, noix de coco, oeufs d'autruche, nacres, coquillages, coraux, ivoires et défenses animales étaient appréciés pour leur exotisme, parmi d'autres naturalia qui, associés aux artificialia, indiquaient toute la culture, la magnificence et la curiosité de leurs propriétaires. Associées à une monture, les noix se retrouvaient également à la table des plus riches. L'absence d'inscription et la simplicité de la monture en cuivre doré ne permettent cependant pas une attribution à un lieu de production précis. Le décor gravé et repoussé présente des frises de fleurs et de feuillages, des losanges et des godrons étendus de façon quasiment rectangulaire. La noix est associée dans sa partie supérieure à des lèvres métalliques légèrement évasées. Trois bandes d'attache verticales courent sur la panse de la coupe. Initialement goupillées, conformément aux usages de l'époque, elles pouvaient être ôtées afin de dégager la noix, avant nettoyage de la monture. Le pied possède quant à lui un noeud formé de deux calottes hémisphériques. Nicolas Hatot, "Acquisition 2020. Noix de coco montée en coupe", Le Temps des Collections, 9, Rouen, 2020
この作品について
作品「この作品」musée des antiquités de la Seine-Maritime に所蔵されています。この作品は、フランスの美術館の作品を収録する文化省の Joconde データベースに登録されています。
技法と材料
この作品は次の分野に属します：temps modernes, arts décoratifs, orfèvrerie。以下の素材と技法で制作されました：cuivre, noix de coco, doré/e。
保存館の美術館
musée des antiquités de la Seine-Maritime は、そのコレクションの中にこの作品を所蔵しています。「フランス美術館」認定美術館として、委託された作品の保存と公開に取り組んでいます。
データソース
この作品に関する情報は、文化省の Joconde データベースから取得されており、data.culture.gouv.fr でオープンライセンス v2.0（Etalab）に基づいて公開されています。
この作品について
Cette pièce est en cuivre, noix de coco, doré/e. Mesures : Hauteur maximale mm 150.
制作の背景
de voit le jour dans le contexte bouillonnant de la , une époque de profondes transformations artistiques et culturelles. Aujourd'hui conservée au musée des antiquités de la Seine-Maritime, cette œuvre reflète les aspirations et les questionnements esthétiques de son temps. L'artiste puise dans l'effervescence créatrice de son époque les ressources nécessaires pour forger une œuvre qui dialogue avec les courants dominants tout en affirmant une voix personnelle.
よくある質問
知っておくべきすべてのこと
「 無題の作品 」は<strong>musée des antiquités de la Seine-Maritime</strong>に保存されています。この施設は「フランス美術館」認定を受けており、コレクションの保存品質と一般公開のアクセス性が保証されています。
この作品は文化省のJocondeデータベースによると、<strong></strong>に帰属しています。DellArteでアーティストのプロフィールを確認し、その経歴や他の作品、所蔵美術館について知ることができます。
情報は文化省のJocondeデータベース（data.culture.gouv.fr）から取得され、オープンライセンスv2.0（Etalab）のもとで公開されています。記述は所蔵美術館によって提供され、フランス美術館局によって承認されています。
この作品は、「フランス美術館」認定を受けた美術館のコレクションに含まれています。現在展示されているか、または備蓄されているかを確認するために、美術館に直接お問い合わせください。開館時間や入場料は公式ウェブサイトで確認できます。
画像の使用権は、作品、アーティスト、そして美術館によって異なります。作者が70年以上前に亡くなっている場合、その作品はフランスのパブリックドメインにあります。タイトル、技法、寸法などのテキストデータはオープンライセンスで、自由に再利用可能です。
作品の詳細情報には、Jocondeデータベースの情報（タイトル、作者、技法と使用材料、寸法、制作年代、美術ジャンル、インベントリ番号、所蔵美術館、および利用可能な場合はデジタル画像）が含まれます。
DellArteの問い合わせページから誤りを報告してください。データはJocondeデータベースから取得されているため、重要な修正（帰属、制作年、技法）は文化省のdata.culture.gouv.frに報告してください。
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画像の解像度は所蔵美術館のデジタル化プログラムによります。いくつかの美術館は自 their方式で高解像度画像を提供しています。DellArteに表示されている画像は、Jocondeデータベースの公開用解像度からのものです。
美術館のショップでは、主要作品のレプリカ（ポストカード、ポスター、アートブック）を販売しています。パブリックドメインの作品については、RMN-Grand Palais（photo.rmn.fr）のようなサービスで写真の商業用複製品を提供しています。