Oedipe aveugle recommandant sa famille aux dieux
Escuela : France
Descripción
Dessin peint à l'huile sur papier anciennement marouflée sur toile ; Cadre en bois doré
Tema representado
scène mythologique (Oedipe, aveugle, désespoir, fortune, demande, jeune homme, jeune fille, Antigone, douleur),vue d'intérieur (Thèbes Gr, palais)
Acerca de esta obra
La obra titulada « Oedipe aveugle recommandant sa famille aux dieux », atribuida a GAGNERAUX Bénigne (auteur), se conserva en el musée des beaux-arts. Esta pieza figura en la base Joconde del Ministerio de Cultura, que registra las obras de los museos de Francia.
Técnica y materiales
Esta obra pertenece al dominio: peinture. Fue realizada con los siguientes materiales y técnicas: peinture à l'huile, papier. Su período de creación se identifica como: 4to cuarto XVIII siglo.
El museo conservador
El musée des beaux-arts conserva esta obra en sus colecciones. Como museo con el sello « Musée de France », el establecimiento se compromete a preservar y poner en valor las piezas que le han sido confiadas.
Fuentes de datos
La información relativa a esta obra procede de la base Joconde del Ministerio de Cultura, disponible en data.culture.gouv.fr bajo Licencia Abierta v2.0 (Etalab).
Sobre esta obra
Oedipe aveugle recommandant sa famille aux dieux, signée GAGNERAUX Bénigne (auteur), est conservée au musée des beaux-arts dans le domaine peinture. Il s'agit d'une oeuvre en peinture à l'huile, papier. Cette pièce mesure Dimensions Hauteur : 73 cm ; Largeur : 94.5 cm ; Dim. hors tout (en cm) HAC 89 LAC 108.5 EPT 4.5 ; Hauteur (en cm) 73 ; Largeur (en cm) 94.5 ; Epaisseur du châssis (en cm) 2 ; Hauteur avec cadre (en cm) 89 ; Largeur avec cadre (en cm) 108.5 ; Epaisseur totale (en cm) 4.5. Le thème de l'oeuvre est : scène mythologique (Oedipe, aveugle, désespoir, fortune, demande, jeune homme, jeune fille, Antigone, douleur),vue d'intérieur (Thèbes Gr, palais). Sa période de création est la 4e quart 18e siècle. On sait de cette oeuvre que : GAGNERAUX : Dijon, 1756 ; Florence, 1795 ; Premier lauréat du grand prix de peinture de l'Ecole de Dessin de Dijon en 1776, Gagneraux est pensionné à Rome par les Etats de Bourgogne jusqu'en 1781. Il décide ensuite de rester dans la capitale italienne, malgré des conditions précaires, peignant des éventails et travaillant pour Piranèse. Remarqué pour des décorations à sujets bacchiques qu'il réalise dans les thermes de Dioclétien, le peintre reçoit à deux reprises la visite providentielle du roi Gustave III de Suède dans son atelier en 1784, événement qui lui assure alors une notoriété certaine. Le roi lui achète le tableau représentant Oedipe qu'il vient d'achever et lui en commande deux autres, un pendant pour Oedipe et l'ambitieuse composition représentant 'L'entrevue du roi de Suède avec le pape Pie VI au Vatican' (1785, Stockholm, Nationalmuseum). 'Oedipe aveugle recommandant sa famille aux dieux', également conservé au Nationalmuseum de Stockholm (Huile sur toile, 1,22x1,63m) est donc le premier tableau important ' d'invention ' de l'artiste et son acquisition par Gustave III consacre durablement sa réputation auprès des milieux aristocratiques romains et suédois. La correspondance de Gagneraux à son maître dijonnais, François Devosge, directeur de l'Ecole de Dessin, permet de reconstituer la genèse de cette oeuvre élaborée entre 1780 et 1784. Jusque-là, on en connaissait quatre dessins préparatoires dont deux sont conservés à Dijon : une composition aboutie (plume, encre noire, lavis et rehauts de blanc, signé et daté 1780, 0,64x0,83, Inv. E.S.15) et une étude pour le groupe central (plume, encre noire et rehauts de blanc sur papier brun, daté 1784, 0,377x0,535m, Inv. J 894). Les deux autres dessins sont conservés au Nationalmuseum de Stockholm (Etude du groupe central, pierre noire et plume, 0,302x0,448, Inv. 153/1979) et Nationalmuseum d'Helsinki (Etude de la scène complète, plume et encre brune, mis au carreau, 0,62x0,81m, signé et daté 1784, Inv. 2988). Dans le catalogue de l'exposition consacrée à l'artiste en 1983 (Dijon, Musée des beaux-arts et Académie de France à Rome, n°20-23), Sylvain Laveissière propose de classer ces quatre dessins dans l'ordre chronologique suivant : le dessin de Stockholm dont les figures n'ont pas encore trouvé leur place définitive, le dessin de Dijon de 1780 très proche déjà de la composition finale, le second dessin de Dijon de 1784, et celui d'Helsinki de 1784 présentant quelques variantes. L'oeuvre qui nous est proposée aujourd'hui est donc totalement inédite et s'ajoute à cette série. Il s'agit de l'étude ' mise en couleur ' d'après le dessin abouti de Dijon de 1780, les deux oeuvres ayant quasiment les mêmes dimensions. La présence marquée dans cette esquisse du dessin sous-jacent témoigne de la technique couramment utilisée par l'artiste dans l'élaboration de ses oeuvres. Le sujet, tiré de la tragédie de Sophocle, représente Oedipe venant de se crever les yeux, par désespoir de n'avoir pu échapper à la malédiction de son destin. Dans son palais de Thèbes, au milieu de son peuple, la tête levée vers le ciel, il partage sa douleur avec ses filles, Antigone et Ismène et ses fils, Eteocle et Polynice. En opposition à ce sujet dramatique, Gagneraux a choisi pour le pendant un sujet plus léger et érotique évoquant les amours de Télémaque dans l'île de Calipso : cette toile a disparu au XIXe siècle. Hélène Meyer pour le conseil artistique.
Contexto de creación
La genèse de Oedipe aveugle recommandant sa famille aux dieux par GAGNERAUX Bénigne (auteur) est indissociable de l'atmosphère culturelle de la 4e quart 18e siècle, moment de grands changements dans l'histoire de l'art. Conservée au musée des beaux-arts, cette œuvre renferme les échos d'un monde en pleine transformation, où les artistes cherchent de nouvelles manières de représenter la réalité.
Ver también
Técnica
Dominio
Movimientos artísticos
Preguntas frecuentes
Todo lo que necesitas saber
La obra « Oedipe aveugle recommandant sa famille aux dieux » se conserva en el musée des beaux-arts, un establecimiento que lleva la etiqueta « Museo de Francia ». Esta etiqueta garantiza la calidad de conservación de las colecciones y su accesibilidad al público.
Esta obra se atribuye a GAGNERAUX Bénigne (auteur) según la base Joconde del Ministerio de Cultura. Consulte la ficha del artista en DellArte para descubrir su trayectoria, sus otras obras y los museos que conservan sus creaciones.
Los datos provienen de la base Joconde del Ministerio de Cultura (data.culture.gouv.fr), difundidos bajo Licencia Abierta v2.0 (Etalab). Las fichas son completadas por los museos conservadores y validadas por el Servicio de Museos de Francia.
La obra forma parte de las colecciones de un museo con la etiqueta « Museo de Francia ». Contacte al museo conservador para verificar si la obra está actualmente expuesta en las salas o conservada en reserva. Los horarios de apertura y las tarifas están disponibles en el sitio web oficial del museo.
Los derechos de uso de las imágenes dependen de la obra, del artista y del museo. Si el autor ha fallecido hace más de 70 años, la obra está en dominio público en Francia. Los datos textuales (título, técnica, dimensiones) están bajo Licencia Abierta y se pueden reutilizar libremente.
La ficha de la obra contiene la información de la base Joconde: título, autor, técnica y materiales utilizados, dimensiones, período de creación, campo artístico, número de inventario, museo conservador y, cuando esté disponible, una imagen digitalizada.
Utilice la página de contacto de DellArte para reportar el error. Dado que los datos provienen de la base Joconde, las correcciones importantes (atribución, datación, técnica) deben ser reportadas al Ministerio de Cultura a través de data.culture.gouv.fr.
La base Joconde registra más de 700,000 fichas de obras. Utilice la barra de búsqueda para encontrar obras del mismo artista, con la misma técnica o del mismo período. Cada ficha de museo permite acceder a todas sus colecciones digitalizadas.
La resolución de la imagen depende del programa de digitalización del museo conservador. Algunos museos ofrecen imágenes en alta resolución a través de sus plataformas digitales propias. La imagen mostrada en DellArte proviene de la base Joconde en su resolución de difusión.
Las tiendas de los museos suelen ofrecer reproducciones de sus obras principales (tarjetas postales, carteles, libros de arte). Para las obras en dominio público, servicios como la RMN-Grand Palais (photo.rmn.fr) comercializan reproducciones fotográficas profesionales.