Tête d'une statue d'homme

Beschreibung

Tête d'homme appartenant à une grande statue, façonnée au moyen de différentes : tournage, puis modelage à la main, détails par moulage ou estampage et collage de petits éléments. Une fois achevé le façonnage de la tête, le potier a terminé son œuvre à la peinture : on voit des traces très importantes de peinture noire, rouge, brun-rouge aux pigments d'ocre et de manganèse assez résistants), mais aussi des traces de jaune, de blanc, de vert foncé ... , beaucoup plus fragiles (peut-être y avait-il encore d'autres couleurs qui ont disparu totalement). Visage au nez assez fort. Yeux en amande dessinés par de très fins bourrelets en relief, à l'arc supérieur très incurvé ; la pupille est peinte. Sourcils épais. Bouche surmontée d'une moustache peinte. Barbe couvrant les maxillaires et faite de rangées de bouclettes en relief, marquée de petits traits incisés. Comme les sourcils, elle est en forme de trapèze et exécutée au moyen de bandes disposées en oblique et composées de motifs triangulaires hachurés réguliè­rement afin de donner une impression de pilosité qui reste néanmoins très graphique. Si ces motifs semblent peints, et non estampés, au niveau des sourcils, ils ont été, en revanche, travaillés en relief pour la barbe où chaque petit segment ainsi créé est formé de trois sections parallèles et obliques. Ce décor cannelé donne à l'ensemble un aspect moutonnant. Le personnage est coiffé d'un bonnet en forme de cône pourvu de couvre­joues (paragnathides). Ces dernières sont ici relevées et attachées au sommet du couvre-chef par de petits rubans qui, à l'arrière, se terminent en pompons en encadrant la pointe retombante du bonnet qui doit certainement beaucoup à certains modèles proche­orientaux, phéniciens notamment. li est décoré de motifs peints : une ligne brun-bordeaux à la base, surmontée d'une série de barres verticales réunies, de manière régulière, par groupe de trois, évoquant ainsi les triglyphes situés dans les parties hautes des temples grecs. Un motif de lignes sinueuses entrecroisées ou guillochis rappelle certains motifs proche-orientaux que l'on retrouve dans la céramique chypriote du VIIe siècle avant J.-C. On distingue enfin une autre frise, beaucoup plus épaisse, décorée de motifs végétalisés entrecroisés, qui se retrouvent dans la céramique mycénienne des XIVe et XIIIe siècles avant J.-C., et dont les losanges ainsi formés servent de cadre à des fleurs de lotus qui s'appuient elles-mêmes sur des demi-cercles. La fleur de lotus se retrouve sur la céramique chypriote du VIIIe siècle avant J.-C. Sur la partie arrière du bonnet, sous les pompons, apparaît également, mais beaucoup moins clairement, un ensemble de trois frises : guillochis, triglyphes et rosettes à huit pétales blancs, circonscrites par des rectangles noirs. La chevelure frisée, de type assy­ rien, est visible au niveau de la nuque. Elle est constituée de petites boucles spiralées en forme de coquilles d'escargot. La peinture noire qui les recouvrait est conservée. Marguerite Yon, Périple méditerranéen, 2003

Abgebildetes Thema

(tête, homme, barbe, casque)

Über dieses Werk

Das Werk mit dem Titel « Tête d'une statue d'homme » wird im musée Saint-Raymond aufbewahrt. In der Joconde-Datenbank verzeichnet, gehört dieses Werk zum nationalen künstlerischen Erbe, das in den zertifizierten Museen aufbewahrt wird.

Technik und Materialien

Dieses Werk gehört zum Bereich: archéologie, sculpture, céramique, chypriote. Es wurde mit folgenden Materialien und Techniken geschaffen: terre cuite (modelé, tourné, estampé, peint). Seine Entstehungszeit wird identifiziert als: 6. Jahrhundert av JC.

Das konservierende Museum

Das musée Saint-Raymond bewahrt dieses Werk in seinen Sammlungen auf. Als Museum mit dem Label « Musée de France » verpflichtet sich die Einrichtung, die ihr anvertrauten Stücke zu erhalten und zu würdigen.

Datenquellen

Die Informationen zu diesem Werk stammen aus der Joconde-Datenbank des Kulturministeriums, veröffentlicht auf data.culture.gouv.fr unter der Open License v2.0 (Etalab).