Osiris-lune
Description
Bronze ; Osiris-Iah est ici représenté assis, portant une perruque tripartite avec un uraeus frontal, surmontée d'un disque solaire soutenu par un croissant de lune. Il a une barbe postiche tressée. La main droite reposant à l'origine sur l'accoudoir du trône, la gauche pliée, toutes deux avec des poings serrés tenant des attributs, maintenant absents, portant un pagne shendyt, les pieds reposant sur un socle. Les deux supports du trône sont composés par deux lions. Les yeux présentent des incrustations d’une couleur dorée. Une dédicace a été incisée sur le socle. Au Nouvel Empire, il était moins important que d'autres dieux liés à la lune, Thot et Khonsou. En raison de leur lien fonctionnel, il pouvait être identifié à l'une ou l'autre de ces divinités. Iah était parfois considéré comme une forme adulte de Khonsou et était de plus en plus absorbé par lui. Il a continué à apparaître dans des amulettes et occasionnellement dans d'autres représentations, semblable à Khonsou dans son apparence, avec les mêmes symboles lunaires sur la tête et occasionnellement les mêmes vêtements serrés. Il s'en distingue par le fait qu'il porte généralement une perruque complète au lieu d'une mèche d'enfant, et parfois l'atef surmontée d'un autre symbole. Au fil du temps, Iah devient également Iah-Djehuty, ce qui signifie " dieu de la nouvelle lune ", donc lié à des cycles. Dans ce rôle, il prend l'aspect lunaire de Thot, donc lié lui-aussi à la connaissance, à l'écriture et au calcul. Iah était également assimilé à Osiris, dieu des morts, peut-être parce que, dans son cycle mensuel, la lune semble se régénérer, avoir une nouvelle vie.
À propos de cette œuvre
L'œuvre intitulée « Osiris-lune » est conservée au musée d'archéologie méditerranéenne. Référencée dans la base Joconde, cette œuvre participe au patrimoine artistique national conservé dans les musées labellisés.
Technique et matériaux
Cette œuvre relève du domaine : égyptien, archéologie, sculpture, croyances - coutumes. Elle a été réalisée avec les matériaux et techniques suivants : alliage cuivreux (moulé).
Le musée conservateur
Le musée d'archéologie méditerranéenne conserve cette œuvre dans ses collections. En tant que musée labellisé « Musée de France », l'établissement s'engage à préserver et à mettre en valeur les pièces qui lui sont confiées.
Sources des données
Les informations relatives à cette œuvre proviennent de la base Joconde du ministère de la Culture, diffusée sur data.culture.gouv.fr sous Licence Ouverte v2.0 (Etalab).
À propos de cette œuvre
On doit Osiris-lune ; l'oeuvre est au musée d'archéologie méditerranéenne. Elle est réalisée avec la technique suivante : alliage cuivreux (moulé). Dimensions : Hauteur en cm 22 ; Largeur en cm 6 ; Profondeur en cm 8 ; Hauteur en cm 25.
Contexte de création
Osiris-lune est le produit de la rencontre entre le talent de et les aspirations de la . Abritée au musée d'archéologie méditerranéenne, cette œuvre cristallise les questionnements artistiques propres à une époque qui voit naître de nouvelles formes d'expression et de nouveaux rapports à la création.
Voir aussi
Technique
Pages liées
Questions fréquentes
Tout ce que vous devez savoir
L'œuvre « Osiris-lune » est conservée au musée d'archéologie méditerranéenne, un établissement portant le label « Musée de France ». Ce label garantit la qualité de conservation des collections et leur accessibilité au public.
Cette œuvre est attribuée à d'après la base Joconde du ministère de la Culture. Consultez la fiche de l'artiste sur DellArte pour découvrir son parcours, ses autres œuvres et les musées qui conservent ses créations.
Les données proviennent de la base Joconde du ministère de la Culture (data.culture.gouv.fr), diffusées sous Licence Ouverte v2.0 (Etalab). Les notices sont renseignées par les musées conservateurs et validées par le Service des musées de France.
L'œuvre fait partie des collections d'un musée labellisé « Musée de France ». Contactez le musée conservateur pour vérifier si l'œuvre est actuellement exposée dans les salles ou conservée en réserve. Les horaires d'ouverture et les tarifs sont disponibles sur le site officiel du musée.
Les droits d'utilisation des images dépendent de l'œuvre, de l'artiste et du musée. Si l'auteur est décédé depuis plus de 70 ans, l'œuvre est dans le domaine public en France. Les données textuelles (titre, technique, dimensions) sont sous Licence Ouverte et réutilisables librement.
La fiche de l'œuvre contient les informations de la base Joconde : titre, auteur, technique et matériaux utilisés, dimensions, période de création, domaine artistique, numéro d'inventaire, musée conservateur et, quand elle est disponible, une image numérisée.
Utilisez la page de contact de DellArte pour nous signaler l'erreur. Les données étant issues de la base Joconde, les corrections majeures (attribution, datation, technique) doivent être signalées au ministère de la Culture via data.culture.gouv.fr.
La base Joconde recense plus de 700 000 notices d'œuvres. Utilisez la barre de recherche pour trouver des œuvres du même artiste, de la même technique ou de la même période. Chaque fiche de musée donne accès à l'ensemble de ses collections numérisées.
La résolution de l'image dépend du programme de numérisation du musée conservateur. Certains musées proposent des images en haute résolution via leurs propres plateformes numériques. L'image affichée sur DellArte provient de la base Joconde dans sa résolution de diffusion.
Les boutiques des musées proposent souvent des reproductions de leurs œuvres principales (cartes postales, affiches, livres d'art). Pour les œuvres du domaine public, des services comme la RMN-Grand Palais (photo.rmn.fr) commercialisent des reproductions photographiques professionnelles.