Neptune
Description
5 fragments d'opus tessellatum polychrome en calcaires, marbres et pâtes de verre, remontés sur ciment gris en 1897 ; M.L.1565 : 'Le modelé des figures est vigoureux, la grande richesse de coloris est obtenue par l'emploi de marbres veinés ou tâchetés (marron, rouge sombre, rose, beige, jaune ocre, gris) ou de pâtes de verre (nombreuses nuances de bleus et de verts). On notera le procédé de formation des dégradés, par des rayures ou des créneaux d'une nuance dans l'autre, par exemple dans les volutes de la queue du griffon (où la plupart des tesselles mesurent de 8 à 9 mm de côté). Par leur finesse et par leur relief vigoureux, relevé par des rehauts de lumière, les chevaux se rapprochent davantage des coursiers de la mosaïque des Chevaux du Soleil de Sens, d'un art très classique, que de ceux du Neptune un peu 'naïf' découvert en 1973 à Besançon. Le cortège des dieux de la mer est l'un des sujets de prédilection de la mosaïque, qui se distingue peu, en cela, du relief ou de la peinture murale. On l'a représenté aussi bien en noir et blanc, comme dans les grands pavements des thermes d'Ostie, attribués au II° siècle, qu'en polychromie, sous forme soit de figures dispersées dans un canevas géométrique, soit d'amples tableaux. La mosaïque d'Autun se distingue par la densité de sa composition, où chaque être marin est accolé à un autre, et par la disproportion entre la figure centrale de Neptune et le bestiaire qui l'entoure.' Autun, Augustodunum, 1985, pp. 315-325, dont p. 317, n° 636 ; M.L.1565.1 : 'Taureau marin, monstre à avant-corps de taureau et queue de serpent de mer : la jonction des deux parties est masquée par une collerette de nageoires. Cette figure s'insérait entre le trident et la draperie de Neptune, visibles à droite du fragment.' Autun, Augustodunum, 1985, pp. 315-325, dont p. 317, n° 636 (a) ; M.L.1565.2 et 3 : 'L'attelage de Neptune, le char, vue de face, est tiré par quatre chevaux marins dressés en éventail, par paires divergentes. Les fougueuses bêtes, à l’œil farouche et aux naseaux frémissants, semblent n'être pas bridés, contrairement à toutes les représentations connues du char de Neptune; on peut se demander si la restauration n'aurait pas fait disparaître toute trace de harnachement. Des spécimens de faune marine, poissons, coquillages, crustacés, meublent l'espace au-dessus de leurs têtes.' Autun, Augustodunum, 1985, pp. 315-325, dont p. 317, n° 636 (b) et © ; M.L.1562.4 : 'Griffon marin, c'est le seul fragment situé avec certitude. La bande rouge bordant le tableau était suivie d'un rinceau d'acanthe bicolore aux vrilles pliées en angles droits. Le griffon marin, créature doublement mythologique, a conservé de son analogue terrestre le bec d'aigle, la crête, l'avant-train léonin et les ailes, ici presque transformées en nageoires.' Autun, Augustodunum, 1985, pp. 315-325, dont p. 317, n° 636 (d) ; M.L.1562.5 : 'Chèvre marine, tournée vers l'extérieur, elle se cabrait le long de l'un des bords.' Autun, Augustodunum, 1985, pp. 315-325, dont p. 317, n° 636 (e)
Sujet représenté
figure mythologique (Neptune, char, monstre, taureau, griffon myth, cheval, chèvre)
À propos de cette œuvre
L'œuvre intitulée « Neptune », attribuée à anonyme, est conservée au musée Rolin. Référencée dans la base Joconde, cette œuvre participe au patrimoine artistique national conservé dans les musées labellisés.
Technique et matériaux
Cette œuvre relève du domaine : archéologie, mosaïque, gallo-romain. Elle a été réalisée avec les matériaux et techniques suivants : calcaire, marbre, pâte de verre, ciment, taille, assemblé. Sa période de création est identifiée comme : 2e siècle;3e siècle.
Le musée conservateur
« Neptune » est conservée au musée Rolin, un établissement portant le label « Musée de France ». Ce label garantit que les collections font l'objet d'une gestion rigoureuse en matière de conservation, d'inventaire et d'accessibilité au public.
Sources des données
Les informations relatives à cette œuvre proviennent de la base Joconde du ministère de la Culture, diffusée sur data.culture.gouv.fr sous Licence Ouverte v2.0 (Etalab).
À propos de cette œuvre
anonyme a réalisé Neptune, actuellement au musée Rolin. calcaire, marbre, pâte de verre, ciment, taille, assemblé est le procédé utilisé pour cette oeuvre. Les dimensions de l'oeuvre sont : Hauteur avec socle en cm 110.90 (M.L.1565.1) ; Largeur avec cadre en cm 155.85 (M.L.1565.1) ; Epaisseur du châssis en cm 5.60 (M.L.1565.1) ; Hauteur avec socle en cm 95.75 (M.L.1565.2) ; Largeur avec cadre en cm 61.2 (M.L.1565.2) ; Epaisseur du châssis en cm 5.50 (M.L.1565.2) ; Hauteur avec socle en cm 86 (M.L.1565.4) ; Largeur avec cadre en cm 141.20 (M.L.1565.4) ; Epaisseur du châssis en cm 5.20 (M.L.1565.4) ; Hauteur en cm 86 (M.L.1565.5) ; Largeur en cm 100 (M.L.1565.5) ; Epaisseur en cm 4.20 (M.L.1565.5). On y reconnaît : figure mythologique (Neptune, char, monstre, taureau, griffon myth, cheval, chèvre). L'oeuvre appartient à la 2e siècle;3e siècle.
Contexte de création
C'est durant la 2e siècle;3e siècle que anonyme conçoit Neptune, porté par un élan de renouvellement artistique qui traverse alors le monde de la création. Le musée Rolin conserve aujourd'hui cette pièce née d'un moment historique singulier, où les conventions esthétiques sont remises en question et où de nouvelles voies s'ouvrent aux artistes les plus audacieux.
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Questions fréquentes
Tout ce que vous devez savoir
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