Lingère à la brouette

Description

Huile sur toile ; Cadre bois ; Étude pour le grand panneau du foyer-buvette du théâtre du Capitole. Paul Pujol, l'architecte, est directement contacté par Henri Rachou qui se propose de réaliser ces décors muraux pour la somme de 20.000 F. Le peintre retient ici le principe d’un décor panoramique, comme en témoigne la grande esquisse peinte en 1905 des trois panneaux réunis. La composition finale qui se développe habilement sur trois panneaux séparés, prend pour thème les bords de la Garonne vus depuis la pointe ouest du port Viguerie. Henri Rachou imagine une grande fresque populaire autour du thème des pêcheurs de sable, déjà mis à l’honneur par Casimir Destrem en 1883, et des petits métiers liés au fleuve. La silhouette des coupoles et clochers de Saint-Pierre, des Jacobins, de la Daurade et de la Dalbade scande le haut de la composition lumineuse et rompt l’alignement des quais. Rachou peint ici l’une des ses rares compositions animées. Dans ces trois grandes toiles marouflées hommes et femmes partagent le même quotidien laborieux des pêcheurs de sable déchargeant leurs embarcations. Dans cette vision plus sociale des bords de Garonne, le peintre parvient à animer la scène autour d’un nouveau “cycle du sable”. Sa lecture de la gauche vers la droite donne à voir successivement l’arrivée à quai sur les grandes barques, le déchargement puis l’enlèvement des tombereaux de sable accompagnés des laveuses aux bras chargés, qui projette le spectateur vers le quartier populaire de Saint-Cyprien. Puisé au fond des eaux calmes, le précieux matériau devient l’enjeu constructif d’une ville verticale dont l’auteur déroule habilement les quais et façades. La chaude lumière qui baigne la scène, les attitudes calmes, le naturel des poses figent l’instantané de cette narration dépouillée et quasi religieuse du travail. ; Personne d'après M. Philip

Sujet représenté

scène de genre,femme,lavandière

À propos de cette œuvre

L'œuvre intitulée « Lingère à la brouette », attribuée à Rachou Henri, est conservée au musée du pays de Cocagne. Référencée dans la base Joconde, cette œuvre participe au patrimoine artistique national conservé dans les musées labellisés.

Technique et matériaux

Cette œuvre relève du domaine : peinture, beaux-arts. Elle a été réalisée avec les matériaux et techniques suivants : toile, peinture à l'huile#bois. Sa période de création est identifiée comme : 4e quart 19e siècle.

Le musée conservateur

Le musée du pays de Cocagne conserve cette œuvre dans ses collections. En tant que musée labellisé « Musée de France », l'établissement s'engage à préserver et à mettre en valeur les pièces qui lui sont confiées.

Sources des données

Les informations relatives à cette œuvre proviennent de la base Joconde du ministère de la Culture, diffusée sur data.gouv.fr sous Licence Ouverte v2.0 (Etalab).