Œuvre sans titre
Description
Le menuisier a utilisé différents types de montages, à queue d'aronde pour les tiroirs, des embrèvements pour le coffre du meuble, le tout consolidé par des chevilles de formes coniques. Il faut aussi préciser que le plateau est monté sur coulisses, ce qui est une manière de procédé courante pour le mobilier de port. Les caractéristiques principales des meubles de port sont l'utilisation de l'acajou en bois plein et un décor simple fait de moulures, et une harmonie des formes (le jeu entre les façades en arbalètes et les montants droit par exemple) Le décor réside, tout d'abord, dans l'utilisation de l'acajou avec des tons rouges et bruns qui est par essence un décor ; ensuite nous trouvons de simples moulurations poussées aux angles et aux arêtes Le volume présente une vague en façade, ce type de forme dérivée du style Louis XV, dite aussi en arbalète. Ces formes sont comparables à d'autres commodes de la même époque, comme la commode de port conservée au Musée du Château des Ducs de Bretagne à Nantes. Le profil en arbalète des deux commodes montre bien que c'est un des signes de la menuiserie à Nantes qui perdure, car il y a six ans entre la fabrication des deux meubles (La commode du château est marqué du poinçon de la jurande des menuisiers ébénistes de Nantes sur la tranche du troisième tiroir, avec la date de 1770). Les pieds sont de formes identiques, comme le chantournement de la traverse inférieure. Le nombre de tiroirs est différent, trois pour la commode Grégoire et quatre pour la commode de 1770. Les entrées de serrures et les poignées de la commode du musée du château des Ducs à Nantes correspondent mieux à l'époque du meuble, et nous donne une idées des formes de celles de la commode Grégoire (Thierry Billy)
À propos de cette œuvre
L'œuvre intitulée « Cette œuvre », attribuée à GREGOIRE Christophe (ébéniste), est conservée au musée Dobrée. Référencée dans la base Joconde, cette œuvre participe au patrimoine artistique national conservé dans les musées labellisés.
Technique et matériaux
Cette œuvre relève du domaine : ameublement, ébénisterie. Elle a été réalisée avec les matériaux et techniques suivants : acajou (scié, taillé), alliage cuivreux. Sa période de création est identifiée comme : 4e quart 18e siècle.
Le musée conservateur
« Cette œuvre » est conservée au musée Dobrée, un établissement portant le label « Musée de France ». Ce label garantit que les collections font l'objet d'une gestion rigoureuse en matière de conservation, d'inventaire et d'accessibilité au public.
Sources des données
Les informations relatives à cette œuvre proviennent de la base Joconde du ministère de la Culture, diffusée sur data.culture.gouv.fr sous Licence Ouverte v2.0 (Etalab).
À propos de cette œuvre
La technique employée est : acajou (scié, taillé), alliage cuivreux. Cette pièce mesure Hauteur en cm 90 ; Largeur en cm 124 ; Epaisseur en cm 62. Elle est datée de la 4e quart 18e siècle. Complément d'information : Marseille, 1738 ; Nantes, 1807 ; nationalité : Française.
Contexte de création
Le moment historique de la 4e quart 18e siècle éclaire la démarche de GREGOIRE Christophe (ébéniste) lorsqu'il crée . Cette réalisation, préservée au musée Dobrée, contient les résonances d'un milieu artistique en pleine mutation, où tradition et modernité s'entrechoquent pour produire des œuvres d'une grande originalité.
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Questions fréquentes
Tout ce que vous devez savoir
L'œuvre « Œuvre sans titre » est conservée au musée Dobrée, un établissement portant le label « Musée de France ». Ce label garantit la qualité de conservation des collections et leur accessibilité au public.
Cette œuvre est attribuée à GREGOIRE Christophe (ébéniste) d'après la base Joconde du ministère de la Culture. Consultez la fiche de l'artiste sur DellArte pour découvrir son parcours, ses autres œuvres et les musées qui conservent ses créations.
Les données proviennent de la base Joconde du ministère de la Culture (data.culture.gouv.fr), diffusées sous Licence Ouverte v2.0 (Etalab). Les notices sont renseignées par les musées conservateurs et validées par le Service des musées de France.
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