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Théière à décor dit « mandarin », famille rose
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Théière à décor dit « mandarin », famille rose

Compagnie des Indes (commanditaire) — 18 世紀;19 世紀

学校 : Chine;Canton

説明

Théière dont l’anse est brisée et le couvercle disparu. Théière à panse sphérique sur talon bas, col rétréci et décor dit au mandarin. Ce décor polychrome avec des émaux de la famille rose représente deux scènes en plein air représentant un marchand ambulant présentant une fleur à une jeune femme se tenant debout derrière un homme. Les scènes sont séparées par deux cartels polylobés avec une branche fleurie se détachant sur un fond de mosaïque. Le tour du col est décoré d’un ruban de rosaces entre deux filets noirs. ; La nouvelle dynastie Qing (1644-1911) d’origine Mandchoue inaugure un nouvel âge d’or des techniques de la céramique, grâce aux empereurs Kangxi (r. 1662-1722), Yongzheng (r. 1723-35) et Qianlong (r. 1736-96). Le très lettré empereur Kangxi met en place un nouveau mécénat impérial et décide en 1683 de faire reconstruire les fours de Jingdezhen, incendiés en 1674, qui deviennent alors un véritable complexe industriel. De nouveaux décors et techniques apparaissent et les fours officiels produisent pour la cour, contrôlés par un directeur mandaté par l’empereur. Grâce à la mise au point de l’émail rose à base de chlorure d’or et de l’émail blanc à base d’arsenic, on obtient des émaux opaques et semi-opaques aux nuances pastel que l’on applique sur la couverte. Le procédé technique de l’émail rose, obtenu à partir du pourpre minéral surnommé « pourpre de Cassius », aurait été mis au point en Occident au XVIIe siècle par des émailleurs Allemands. Cette technique a peut-être été importée par les Jésuites qui, à partir du règne de Kangxi, sont admis à la cour des Qing jusqu’à la fin des missions en 1773. La naissance de la famille rose est donc intimement liée à l’histoire des échanges entre la Chine et l’Occident aux XVIIe et XVIIIe siècle. Cependant, bien que les tons roses soient rapidement utilisés pour les porcelaines destinées au marché intérieur ou à l’exportation, ils ne sont pas nécessairement dominants dans les compositions. C’est l’opacité des émaux et les nuances de couleurs plus variées qui caractérisent ce style avant tout.

主題

personnage, paysage

この作品について

作品「Théière à décor dit « mandarin », famille rose」、Compagnie des Indes (commanditaire) に帰属する、château musées に所蔵されています。Joconde データベースに収録されたこの作品は、認定美術館が保存する国家芸術遺産の一部です。

技法と材料

この作品は次の分野に属します:céramique, Asie orientale, arts décoratifs。以下の素材と技法で制作されました:porcelaine, émail opaque (décor sur couverte), émail semi-translucide (décor sur couverte), dorure (décor sur couverte)。制作時期は 18 世紀;19 世紀 と特定されています。

保存館の美術館

château musées は、そのコレクションの中にこの作品を所蔵しています。「フランス美術館」認定美術館として、委託された作品の保存と公開に取り組んでいます。

データソース

この作品に関する情報は、文化省の Joconde データベースから取得されており、data.culture.gouv.fr でオープンライセンス v2.0(Etalab)に基づいて公開されています。

この作品について

Théière à décor dit « mandarin », famille rose est une oeuvre de Compagnie des Indes (commanditaire), conservée au château musées. Compagnie des Indes (commanditaire) a utilisé ici porcelaine, émail opaque (décor sur couverte), émail semi-translucide (décor sur couverte), dorure (décor sur couverte). Dimensions de l'oeuvre : H. 10 cm ; l. 14,5 cm ; P. 10 cm ; Vol. 0,0015. L'oeuvre représente : personnage, paysage. L'oeuvre date de la 18e siècle;19e siècle.

制作の背景

Compagnie des Indes (commanditaire) conçoit Théière à décor dit « mandarin », famille rose dans un environnement artistique façonné par la 18e siècle;19e siècle. Cette pièce, conservée au château musées, porte l'empreinte des débats esthétiques et des innovations techniques qui animent alors la scène culturelle. Comprendre ce contexte permet d'apprécier pleinement la portée de l'œuvre.

よくある質問

知っておくべきすべてのこと

「 Théière à décor dit « mandarin », famille rose 」は<strong>château musées</strong>に保存されています。この施設は「フランス美術館」認定を受けており、コレクションの保存品質と一般公開のアクセス性が保証されています。

この作品は文化省のJocondeデータベースによると、<strong>Compagnie des Indes (commanditaire)</strong>に帰属しています。DellArteでアーティストのプロフィールを確認し、その経歴や他の作品、所蔵美術館について知ることができます。

情報は文化省のJocondeデータベース(data.culture.gouv.fr)から取得され、オープンライセンスv2.0(Etalab)のもとで公開されています。記述は所蔵美術館によって提供され、フランス美術館局によって承認されています。

この作品は、「フランス美術館」認定を受けた美術館のコレクションに含まれています。現在展示されているか、または備蓄されているかを確認するために、美術館に直接お問い合わせください。開館時間や入場料は公式ウェブサイトで確認できます。

画像の使用権は、作品、アーティスト、そして美術館によって異なります。作者が70年以上前に亡くなっている場合、その作品はフランスのパブリックドメインにあります。タイトル、技法、寸法などのテキストデータはオープンライセンスで、自由に再利用可能です。

作品の詳細情報には、Jocondeデータベースの情報(タイトル、作者、技法と使用材料、寸法、制作年代、美術ジャンル、インベントリ番号、所蔵美術館、および利用可能な場合はデジタル画像)が含まれます。

DellArteの問い合わせページから誤りを報告してください。データはJocondeデータベースから取得されているため、重要な修正(帰属、制作年、技法)は文化省のdata.culture.gouv.frに報告してください。

Jocondeデータベースには70万件以上の作品記録があります。検索バーを使って、同じアーティスト、同じ技法、または同時代の作品を探すことができます。各美術館の記録から、そのコレクション全体のデジタル化済み作品にアクセスできます。

画像の解像度は所蔵美術館のデジタル化プログラムによります。いくつかの美術館は自 their方式で高解像度画像を提供しています。DellArteに表示されている画像は、Jocondeデータベースの公開用解像度からのものです。

美術館のショップでは、主要作品のレプリカ(ポストカード、ポスター、アートブック)を販売しています。パブリックドメインの作品については、RMN-Grand Palais(photo.rmn.fr)のようなサービスで写真の商業用複製品を提供しています。