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Printemps (Le)
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Printemps (Le)

Rachou Henri

説明

Huile sur carton ; Cadre doré ; Au premier plan, jeune homme allongé sur le ventre sur une falaise verdoyante regardant vers la mer. A côté de lui, un chien allongé regarde vers le spectateur. A sa gauche une mère donnant la main à son enfant se promène. A la droite du tableau, une rangée d'arbres en fleurs. Sur la mer deux voiliers. Henri Rachou signe en 1893 sa première participation à un concours de commande publique. La pratique, inaugurée sous le second Empire, fait encore florès en ces débuts de troisième République ; il n’est point alors d’hôtels de ville, de théâtres et autres édifices publics où la frénésie décorative ne suscite de telles compétitions. Aidé par le département de la Seine, le conseil municipal de la commune de Bagnolet ouvre fin mars 1892 un concours pour la décoration de la salle des fêtes et mariages de son nouvel hôtel de ville, inauguré onze ans plus tôt. Au programme officiel des frises souhaitées : un grand panneau faisant face aux fenêtres et coupé de trois portes, deux panneaux latéraux et la surface du côté des fenêtres. Léon Bonnat, Puvis-de-Chavannes et le toulousain Jean-Paul Laurens sont du jury. Parmi la douzaine de concurrents en lice, on relève outre le nom de Rachou, celui de son compatriote Henri Bonis (Toulouse 1868 – 1921), grand prix municipal de peinture en 1888. Les candidats produisent leurs esquisses. Celles d’Henri Rachou sont retenues parmi un premier trio au jugement du 10 novembre 1893 ; Le jugement définitif, toujours cruel, désigne Pierre Vauthier (Pernambouc 1845 - Beauchamp 1916) comme lauréat le 9 mars suivant et attribue la 1ère prime au Toulousain, devant Louis Béroud (Lyon 1852 – Paris 1930). Le musée du Petit Palais qui garde fort heureusement dans ses fonds nombre de maquettes de projets décoratifs “parisiens”, conserve les quatre esquisses de Rachou. L’artiste a clairement travaillé ses variations des saisons dans l’esprit de Puvis, offrant des scènes au répertoire symbolique et à la touche très moderne. Son Printemps aurait pu sans difficulté réunir les suffrages de Bonnat et Puvis de Chavannes. En effet la composition de Rachou fait clairement référence, peut-être trop, au “Doux Pays”, toile peinte par Puvis en 1882 et offerte en échange à Léon Bonnat (Musée Bonnat).

主題

scène de genre,allégorie,printemps,bord de mer,mer,voilier,arbre fruitier,chèvre,chien,femme,enfant,jeune garçon,allongé

この作品について

作品「Printemps (Le)」、Rachou Henri に帰属する、musée du pays de Cocagne に所蔵されています。Joconde データベースに収録されたこの作品は、認定美術館が保存する国家芸術遺産の一部です。

技法と材料

この作品は次の分野に属します:peinture, beaux-arts。以下の素材と技法で制作されました:carton, peinture à l'huile。

保存館の美術館

musée du pays de Cocagne は、そのコレクションの中にこの作品を所蔵しています。「フランス美術館」認定美術館として、委託された作品の保存と公開に取り組んでいます。

データソース

この作品に関する情報は、文化省の Joconde データベースから取得されており、data.gouv.fr でオープンライセンス v2.0(Etalab)に基づいて公開されています。

この作品について

Printemps (Le) (Rachou Henri) est une oeuvre des collections du musée du pays de Cocagne relevant de peinture, beaux-arts. Elle est réalisée avec la technique suivante : carton, peinture à l'huile. La pièce a pour dimensions Hauteur en cm 30 ; Largeur en cm 40 ; Hauteur avec cadre en cm ; Largeur avec cadre en cm ; Epaisseur en cm ; Epaisseur en cm ; Epaisseur en cm. Le sujet représenté est : scène de genre,allégorie,printemps,bord de mer,mer,voilier,arbre fruitier,chèvre,chien,femme,enfant,jeune garçon,allongé.

制作の背景

Comment le contexte de la a-t-il influencé la création de Printemps (Le) ? Rachou Henri travaille à cette époque dans un climat de renouveau qui irrigue sa pratique et oriente ses choix formels. Le musée du pays de Cocagne offre au visiteur l'occasion de saisir cette dimension contextuelle essentielle à la compréhension de l'œuvre.

よくある質問

知っておくべきすべてのこと

「 Printemps (Le) 」は<strong>musée du pays de Cocagne</strong>に保存されています。この施設は「フランス美術館」認定を受けており、コレクションの保存品質と一般公開のアクセス性が保証されています。

この作品は文化省のJocondeデータベースによると、<strong>Rachou Henri</strong>に帰属しています。DellArteでアーティストのプロフィールを確認し、その経歴や他の作品、所蔵美術館について知ることができます。

情報は文化省のJocondeデータベース(data.gouv.fr)から取得され、オープンライセンスv2.0(Etalab)のもとで公開されています。記述は所蔵美術館によって提供され、フランス美術館局によって承認されています。

この作品は、「フランス美術館」認定を受けた美術館のコレクションに含まれています。現在展示されているか、または備蓄されているかを確認するために、美術館に直接お問い合わせください。開館時間や入場料は公式ウェブサイトで確認できます。

画像の使用権は、作品、アーティスト、そして美術館によって異なります。作者が70年以上前に亡くなっている場合、その作品はフランスのパブリックドメインにあります。タイトル、技法、寸法などのテキストデータはオープンライセンスで、自由に再利用可能です。

作品の詳細情報には、Jocondeデータベースの情報(タイトル、作者、技法と使用材料、寸法、制作年代、美術ジャンル、インベントリ番号、所蔵美術館、および利用可能な場合はデジタル画像)が含まれます。

DellArteの問い合わせページから誤りを報告してください。データはJocondeデータベースから取得されているため、重要な修正(帰属、制作年、技法)は文化省のdata.gouv.frに報告してください。

Jocondeデータベースには70万件以上の作品記録があります。検索バーを使って、同じアーティスト、同じ技法、または同時代の作品を探すことができます。各美術館の記録から、そのコレクション全体のデジタル化済み作品にアクセスできます。

画像の解像度は所蔵美術館のデジタル化プログラムによります。いくつかの美術館は自 their方式で高解像度画像を提供しています。DellArteに表示されている画像は、Jocondeデータベースの公開用解像度からのものです。

美術館のショップでは、主要作品のレプリカ(ポストカード、ポスター、アートブック)を販売しています。パブリックドメインの作品については、RMN-Grand Palais(photo.rmn.fr)のようなサービスで写真の商業用複製品を提供しています。