Musée des beaux-arts Jules Chéret
Le musée des beaux-arts Jules Chéret est un établissement muséal labellisé, installé à Nice (Alpes-Maritimes).
Retour sur l'histoire du musée : Les collections, fort diversifiées, se sont constituées autour d'un noyau d’œuvres déposées à la demande de Napoléon III (dont l'immense Taureau de Marathon de Carle Van Loo) pour marquer le rattachement de Nice à la France en 1860.
Avec principalement : la donation Defly en 1879 (comprenant notamment trois chefs-d’œuvres italiens de Bronzino, Brandi et Busca), le legs Fabre en 1885 et ses tableaux flamands, italiens et français du XVIIe siècle (dont l'un de l'école de Nicolas Poussin), ceux de Madame Fanny Trachel, en 1903, de Madame Félix Ziem en 1912, de Madame Bashkirtseff mère en 1920, les donations du Baron Vita et de l'industriel Maurice Fenaille (pour les riches collections d’œuvres de Jules Chéret en pastels, dessins, lithographies et objets d'art et pour la collection de sculptures d'Auguste Rodin - Buste de Mme Fenaille, "le Baiser").
A l'époque de l'inauguration, la collection réunissait près de 2.000 œuvres allant du moyen-âge au XXe siècle.
Mais de nombreux dons et legs s'en sont suivis: les peintures de l'école italienne du XVIIIe siècle du legs de Madame Galula-Déchiar en 1932, le don Auguste Barrias en 1936 (riche collection de terres cuites) et celui de Madame Clément-Carpeaux (1934-1958) ; la collection de peintures de Louise Breslau (don Madeleine Zillhard en 1937), le fonds Raoul Dufy (don Emilienne Dufy en peinture en 1962 et nombreux dépôts d'état en arts graphiques), la famille Mossa en 1973 pour le fonds Gustav-Adolf Mossa (aquarelles et huiles sur toile symbolistes), les legs Kahn pour les œuvres de Marie Laurencin, Derain, Chagall en 1976, le fonds de peinture flamande du XVIIe siècle issu du legs de Madame Aline Avigdor d'Acquaviva en 1999 (Jan Brueghel de Velours) et Madame Ethel Messiah pour les post-impressionnistes en 1999 (œuvres de Kisling, Jongkind, Valtat, Signac, Vuillard), la donation des sculptures de Michel de Tarnowsky en 2003.
Aujourd'hui, le musée présente en permanence l'art sacré du XVe siècle (retable de Sainte Marguerite d'Antioche de Louis Bréa, la Crucifixion du Christ de Bronzino), les oeuvres flamandes du XVIIe siècle : Allégories de la Terre et de la Mer de Jan Brueghel de Velours.
Le XVIIIe siècle est illustré par Fragonard, Natoire et la dynastie Van Loo en France, Batoni et Cozza en Italie et Xu Yang pour les arts d'extrême-orient.
Les collections néoclassiques du XIXe siècle (Landon, Paulin-Guérin), orientalistes (Dinet, Trouillebert, Merson, Tanoux), les portraits réalistes et mondains (Bastien-Lepage, Bashkirsteff, Cabanel, Benjamin-Constant, Besnard) et enfin les sculptures de Carpeaux et Rodin se déploient dans leur diversité.
Enfin, le XXe siècle augure avec le romantique Jules Chéret et le symboliste révélé après sa mort, Gustav-Adolf Mossa, puis les œuvres impressionnistes (Boudin, Valloton, Guillaumin), et post-impressionnistes (Bonnard, Vuillard, Lebasque) et enfin les Fauves (Seyssaud, D'Espagnat, Camoin, Marquet, Van Dongen) jusqu'aux œuvres de Raoul Dufy et des Modernes (Picasso, Marinot).
L'intérêt de ce musée tient à : Doté d'un parc, le bâtiment de ton ocre est de style italien néo-classique avec une loggia en façade. A l'intérieur, une belle verrière et un escalier monumental en marbre serré de colonnes majestueuses.
Des fresques ornaient les plafonds et galeries de la Villa Thompson (anciennement Kotschoubey) avant l'ouverture du musée en 1928.
Il est associé à Lorenzo Monaco, Louis Bréa, Agnolo di Cosimo dit Il Bronzino, Jan Brueghel dit de Velours, Hendrick von Balen, Hendrick van Somer, Abraham Bloemaert. Jean-Honoré Fragonard, Hubert Robert, Charles Natoire, Carle Vanloo, Hokusai, Xu Yang.
Félix-Auguste Clément, Luc-Olivier Merson, Paul-Désiré Trouillebert, Jean-Baptiste Carpeaux, Auguste Rodin, Jules Chéret, Gustav-Adolf Mossa, Marcellin Desboutin, Eugène Boudin, Gustave Courbet.
Pierre Bonnard, Henri Lebasque, Raoul Dufy, Georges D'Espagnat, Kees Van Dongen, Pablo Picasso, Maurice Marinot.
Parmi ses atouts : Primitifs italiens et flamands ; Ecole française du XVIIIe (salle Van Loo, famille de peintres établis dans le midi, notamment Carle Van Loo, né à Nice en 1705), paysagistes et portraitistes du XIXe siècle et peintures modernes (Ziem, J.-E. Blanche, Dufy, Derain, etc.).
Donation de l’œuvre presque complète de Jules Chéret, mort à Nice où il s'était fixé en 1932 (rendu célèbre par ses affiches). Sculptures de Carpeaux et Rodin.. Peinture mondaine du XIXe qui évoque le Belle-époque Art d'Extrême-Orient. Le musée présente des collections dans : Beaux-arts.
Pour s'y rendre : 33 avenue des Baumettes, Nice. Consultez le site du musée : www.nice.fr/fr/culture/musees-et-galeries/musee-des-beaux-arts. Par téléphone : 04 92 15 28 28.
歴史
Les collections, fort diversifiées, se sont constituées autour d'un noyau d’œuvres déposées à la demande de Napoléon III (dont l'immense Taureau de Marathon de Carle Van Loo) pour marquer le rattachement de Nice à la France en 1860.
Avec principalement : la donation Defly en 1879 (comprenant notamment trois chefs-d’œuvres italiens de Bronzino, Brandi et Busca), le legs Fabre en 1885 et ses tableaux flamands, italiens et français du XVIIe siècle (dont l'un de l'école de Nicolas Poussin), ceux de Madame Fanny Trachel, en 1903, de Madame Félix Ziem en 1912, de Madame Bashkirtseff mère en 1920, les donations du Baron Vita et de l'industriel Maurice Fenaille (pour les riches collections d’œuvres de Jules Chéret en pastels, dessins, lithographies et objets d'art et pour la collection de sculptures d'Auguste Rodin - Buste de Mme Fenaille, "le Baiser").
A l'époque de l'inauguration, la collection réunissait près de 2.000 œuvres allant du moyen-âge au XXe siècle.
Mais de nombreux dons et legs s'en sont suivis: les peintures de l'école italienne du XVIIIe siècle du legs de Madame Galula-Déchiar en 1932, le don Auguste Barrias en 1936 (riche collection de terres cuites) et celui de Madame Clément-Carpeaux (1934-1958) ; la collection de peintures de Louise Breslau (don Madeleine Zillhard en 1937), le fonds Raoul Dufy (don Emilienne Dufy en peinture en 1962 et nombreux dépôts d'état en arts graphiques), la famille Mossa en 1973 pour le fonds Gustav-Adolf Mossa (aquarelles et huiles sur toile symbolistes), les legs Kahn pour les œuvres de Marie Laurencin, Derain, Chagall en 1976, le fonds de peinture flamande du XVIIe siècle issu du legs de Madame Aline Avigdor d'Acquaviva en 1999 (Jan Brueghel de Velours) et Madame Ethel Messiah pour les post-impressionnistes en 1999 (œuvres de Kisling, Jongkind, Valtat, Signac, Vuillard), la donation des sculptures de Michel de Tarnowsky en 2003.
Aujourd'hui, le musée présente en permanence l'art sacré du XVe siècle (retable de Sainte Marguerite d'Antioche de Louis Bréa, la Crucifixion du Christ de Bronzino), les oeuvres flamandes du XVIIe siècle : Allégories de la Terre et de la Mer de Jan Brueghel de Velours.
Le XVIIIe siècle est illustré par Fragonard, Natoire et la dynastie Van Loo en France, Batoni et Cozza en Italie et Xu Yang pour les arts d'extrême-orient.
Les collections néoclassiques du XIXe siècle (Landon, Paulin-Guérin), orientalistes (Dinet, Trouillebert, Merson, Tanoux), les portraits réalistes et mondains (Bastien-Lepage, Bashkirsteff, Cabanel, Benjamin-Constant, Besnard) et enfin les sculptures de Carpeaux et Rodin se déploient dans leur diversité.
Enfin, le XXe siècle augure avec le romantique Jules Chéret et le symboliste révélé après sa mort, Gustav-Adolf Mossa, puis les œuvres impressionnistes (Boudin, Valloton, Guillaumin), et post-impressionnistes (Bonnard, Vuillard, Lebasque) et enfin les Fauves (Seyssaud, D'Espagnat, Camoin, Marquet, Van Dongen) jusqu'aux œuvres de Raoul Dufy et des Modernes (Picasso, Marinot).
コレクションのハイライト
Primitifs italiens et flamands ; Ecole française du XVIIIe (salle Van Loo, famille de peintres établis dans le midi, notamment Carle Van Loo, né à Nice en 1705), paysagistes et portraitistes du XIXe siècle et peintures modernes (Ziem, J.-E. Blanche, Dufy, Derain, etc.).
Donation de l’œuvre presque complète de Jules Chéret, mort à Nice où il s'était fixé en 1932 (rendu célèbre par ses affiches). Sculptures de Carpeaux et Rodin... Peinture mondaine du XIXe qui évoque le Belle-époque Art d'Extrême-Orient.
建物
Doté d'un parc, le bâtiment de ton ocre est de style italien néo-classique avec une loggia en façade. A l'intérieur, une belle verrière et un escalier monumental en marbre serré de colonnes majestueuses.
Des fresques ornaient les plafonds et galeries de la Villa Thompson (anciennement Kotschoubey) avant l'ouverture du musée en 1928.
関係者
Lorenzo Monaco, Louis Bréa, Agnolo di Cosimo dit Il Bronzino, Jan Brueghel dit de Velours, Hendrick von Balen, Hendrick van Somer, Abraham Bloemaert. Jean-Honoré Fragonard, Hubert Robert, Charles Natoire, Carle Vanloo, Hokusai, Xu Yang.
Félix-Auguste Clément, Luc-Olivier Merson, Paul-Désiré Trouillebert, Jean-Baptiste Carpeaux, Auguste Rodin, Jules Chéret, Gustav-Adolf Mossa, Marcellin Desboutin, Eugène Boudin, Gustave Courbet.
Pierre Bonnard, Henri Lebasque, Raoul Dufy, Georges D'Espagnat, Kees Van Dongen, Pablo Picasso, Maurice Marinot.
分野とコレクション
コレクションのテーマ
Arts décoratifs : Céramique, Verrerie;Beaux-Arts : Dessin, Estampe et Affiche, Peinture, Sculpture;Civilisations extra-européennes : Asiatiques
コレクション作品
Adoration des mages
peinture, croyances - coutumes
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絵画近くの美術館
美術館の紹介
Nice(Alpes-Maritimes)に位置する musée des beaux-arts Jules Chéret は、文化省による「フランス美術館」認定の美術館ネットワークの一部です。この認定は、そのコレクションの質と、保存、アクセシビリティ、文化媒介に関する取り組みを保証します。この美術館は、地域および地方の文化生活の拠点となっています。
コレクションと分野
musée des beaux-arts Jules Chéret のコレクションは、次の分野をカバーしています:Beaux-arts。これらの資料は数十年にわたり収集され、地域の遺産の豊かさを反映し、芸術と科学の多様な表現を示しています。美術館は、買収、寄付、貸与によるコレクションの充実を進めています。
実用情報
musée des beaux-arts Jules Chéret は に位置しています06364 Nice へ。開館時間や料金は季節によって異なる場合があります。訪問前に直接美術館に連絡するか、公式ウェブサイトを確認することをお勧めします。ガイドツアーや教育ワークショップ、すべての層の方に向けたアクティビティも用意されています。
美術館とその地域
musée des beaux-arts Jules Chéret の存在は、Nice および Alpes-Maritimes の文化的な発信に寄与しています。美術館は、地域の他の文化機関と連携し、「夜の美術館」や「ヨーロッパ遺産の日」などの全国的なイベントにも参加しています。
「フランス国立美術館」レーベル
「フランス美術館」認定は、2002年1月4日付のフランス美術館に関する法律によって規定されています。これは、コレクションが公共の利益を示し、保存・修復・インベントリ・アクセシビリティの義務を果たすことを約束した美術館に与えられます。 musée des beaux-arts Jules Chéret はこれらの基準を満たし、コレクションの未来の世代への保存を保証します。
データソース
このページに掲載されている情報は、文化省の Muséofile データベースから取得され、data.culture.gouv.fr でオープンライセンス v2.0(Etalab)により公開されています。この美術館に関連する作品は Joconde データベースからのものです。これらのデータは定期的に更新されています。
その他
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よくある質問
知っておくべきすべてのこと
musée des beaux-arts Jules Chéret は Nice にあり、Alpes-Maritimes 県に属しています。完全な住所と連絡先については、美術館のページをご覧ください。
musée des beaux-arts Jules Chéret のコレクションは文化省の Muséofile データベースに記録されています。美術館のページで、所蔵品がカバーするテーマ分野をご覧ください。
はい、musée des beaux-arts Jules Chéret は文化省が授与する「フランス美術館」認定を受けており、コレクションの品質とアクセシビリティが保証されています。
musée des beaux-arts Jules Chéret の作品の一部はデジタル化されており、Joconde データベースを通じて当サイトで閲覧できます。オンラインで利用可能な作品数は異なる場合があります。
開館時間は季節や曜日によって異なります。最新の開館時間については、美術館に直接お問い合わせいただくか、公式ウェブサイトをご確認ください。
料金は施設によって異なります。多くの美術館では割引料金や、特定のカテゴリーの来館者向けの無料入場条件があります。
アクセシビリティは施設や建物の構造によって異なります。ご訪問前に美術館にお問い合わせいただき、利用可能な設備についてご確認ください。
Nice や近隣の市町村に他の認定美術館があります。市や県のページで、すべての美術館情報をご覧ください。
多くの認定美術館では、ガイドツアー、ワークショップ、イベントを実施しています。現在のプログラムについては、施設に直接お問い合わせください。
データは文化省の Muséofile データベース (data.culture.gouv.fr) から取得されており、オープンライセンス v2.0 に基づいて公開されています。

