Opera senza titolo
Scuola : France
Descrizione
Sur socle polygonal mouluré, deux personnages en gaine et un fond constitué par trois panneaux supportent un corps supérieur à pans coupés ouvrant par deux vantaux et deux tiroirs. Décor sculpté de deux bustes en bas relief, d'une feuille d'acanthe en console, et de deux termes en ronde bosse. Meuble de plan rectangulaire, semi-circulaire ou à pans, monté sur de hauts pieds, ouvrant par des 'guichets' et des 'layettes'. Le bâti est, comme à cette époque, composé de montants et de traverses assemblés à tenons et mortaises chevillés, entre lesquels sont maintenus, dans des glissières, des panneaux de bois, bruts au revers, polis, moulurés et sculptés dans la masse en façade. Cependant, on note que, au milieu du XVIe siècle, le noyer a progressivement remplacé le chêne employé au siècle précédent. Sur le buffet du musée, le fond uniforme laisse très lisibles la structure et le compartimentage souligné par la puissante mouluration. Les profils des médaillons, empruntés à l'Antiquité, sont des apports ultramontains. Mais le traitement résolument naturaliste et vigoureux de la sculpture des bustes, penchés hors des lucarnes rondes comme pour s'entr'apercevoir, est d'une veine tout à fait différente des profils finement sculptés, en très léger relief, à la manière des médailles, le plus souvent associés à des rinceaux fleuris, typiques de l'apport italien, dans le domaine des arts décoratifs, des premières années du XVIe siècle. Les personnages en gaine qui servent de supports -atlante et cariatide drapés- semblent puisés au répertoire d'estampes de l'architecte ornemaniste Jacques Androuet Du Cerceau (1510-1585). Mais, sur notre meuble, les visages sont loin d'être idéalisés ; ils reprennent les traits des bustes des vantaux (barbe et moustache de l'homme ; chevelure bouclée, séparée par une raie médiane, de la femme...).
Soggetto rappresentato
feuilles,rinceaux,visage,buste,moustache,chevelure,femme,homme
Informazioni su questa opera
L'opera intitolata « Quest'opera », attribuita a anonyme, è conservata al musée des arts décoratifs et du design. Questo pezzo figura nella base Joconde del ministero della Cultura, che censisce le opere dei musei di Francia.
Tecnica e materiali
Quest'opera appartiene al settore: ameublement, menuiserie, arts décoratifs. È stata realizzata con i seguenti materiali e tecniche: noyer, mouluré, taillé. Il suo periodo di creazione è identificato come: XVI secolo.
Il museo conservatore
« Quest'opera » è conservata al musée des arts décoratifs et du design, un istituto con l'etichetta « Musée de France ». Questa etichetta garantisce che le collezioni sono oggetto di una gestione rigorosa in materia di conservazione, inventario e accessibilità al pubblico.
Fonti dei dati
Le informazioni relative a quest'opera provengono dalla base Joconde del ministero della Cultura, diffusa su data.culture.gouv.fr sotto Licenza Aperta v2.0 (Etalab).
Informazioni su quest'opera
anonyme a utilisé ici noyer, mouluré, taillé. Format : Hauteur en cm 142 ; Longueur en cm 136 ; Profondeur en cm 48. On y reconnaît : feuilles,rinceaux,visage,buste,moustache,chevelure,femme,homme. La création de cette oeuvre remonte à la 16e siècle.
Contesto di creazione
anonyme puise dans le dynamisme de la 16e siècle l'inspiration qui donne naissance à . Exposée au musée des arts décoratifs et du design, cette œuvre constitue un témoignage précieux des courants esthétiques et des sensibilités qui caractérisent cette époque de mutation artistique.
Vedi anche
Tecnica
Autore
Pagine correlate
Domande frequenti
Tutto quello che devi sapere
L'opera « :titolo » è conservata al :museo, un istituto con il riconoscimento « Museo di Francia ». Questo marchio garantisce la qualità della conservazione delle collezioni e la loro accessibilità al pubblico.
quest'opera è attribuita a :autore secondo il database Joconde del Ministero della Cultura. Consultate la scheda dell'artista su DellArte per scoprire il suo percorso, le sue altre opere e i musei che conservano le sue creazioni.
I dati provengono dal database Joconde del Ministero della Cultura (data.culture.gouv.fr), diffusi sotto Licenza Aperta v2.0 (Etalab). Le schede sono compilate dai musei conservatori e convalidate dal Servizio dei musei di Francia.
L'opera fa parte delle collezioni di un museo con il marchio « Museo di Francia ». Contattate il museo conservatore per verificare se l'opera è attualmente esposta nelle sale o conservata in riserva. Gli orari di apertura e le tariffe sono disponibili sul sito ufficiale del museo.
I diritti di utilizzo delle immagini dipendono dall'opera, dall'artista e dal museo. Se l'autore è deceduto da più di 70 anni, l'opera entra nel dominio pubblico in Italia. I dati testuali (titolo, tecnica, dimensioni) sono sotto Licenza Aperta e riutilizzabili liberamente.
La scheda dell'opera contiene le informazioni del database Joconde: titolo, autore, tecnica e materiali utilizzati, dimensioni, periodo di creazione, settore artistico, numero di inventario, museo conservatore e, quando disponibile, un'immagine digitalizzata.
Utilizzate la pagina di contatto di DellArte per segnalarci l'errore. Poiché i dati derivano dal database Joconde, le correzioni importanti (attribuzione, datazione, tecnica) devono essere comunicate al Ministero della Cultura tramite data.culture.gouv.fr.
Il database Joconde elenca più di 700.000 schede di opere. Utilizzate la barra di ricerca per trovare opere dello stesso artista, della stessa tecnica o dello stesso periodo. Ogni scheda di museo dà accesso all'intera collezione digitalizzata.
La risoluzione dell'immagine dipende dal programma di digitalizzazione del museo conservatore. Alcuni musei offrono immagini ad alta risoluzione tramite le proprie piattaforme digitali. L'immagine visualizzata su DellArte viene dal database Joconde alla risoluzione di diffusione.
I negozi dei musei offrono spesso riproduzioni delle principali opere (cartoline, poster, libri d'arte). Per le opere nel pubblico dominio, servizi come la RMN-Grand Palais (photo.rmn.fr) vendono riproduzioni fotografiche professionali.