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Fragment de chapiteau avec deux têtes
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Fragment de chapiteau avec deux têtes

Beschreibung

Calcaire taillé ; La partie sculptée s'organise sur deux faces formant un angle proche de 90° et représente sur une face deux personnages, dont on ne conserve que les têtes et la partie supérieure du corps de celui placé à proximité de l'angle ; l'autre face est occupée par un édicule surmonté d'une coupole. La date d'entrée au musée de ce fragment et du n°inv.997.0.5 ne peut être restituée qu'à partir du témoignage de L. Schürenberg, qui la place en 1925, ce dont l'inventaire du musée ne porte trace. P. Quarré reproduit le fragment aux deux têtes en 1957 et déclare qu'il a été découvert "récemment", aux abords de l'ancien cloître ; la provenance du cloître a ensuite été entérinée par W. Schlink. La sculpture présente plusieurs traits distinctifs. On constate d'abord l'usage du trépan pour les iris, qui donne aux regards une précision encore accentuée par la taille nette des paupières des paupières. Des pommettes saillantes, une bouche large aux lèvres coupantes, un long sillon naso-labial caractérisent encore les physionomies. Les têtes s'individualisent d'autre part à l'aide des barbes et chevelures, traitées en grosses mèches réalisées par cinq et six stries et terminées en arc de cercle sur le front ou en boule sr les tempes et le crâne (inv.997.0.5), en longues mèches en étoile ou terminées en bouclettes serrées, toutes rigoureusement parallèles (inv.997.0.4). Enfin, les vêtements sont drapés en douces vagues peu nombreuses et peu saillantes et parfois bordés d'un ruban perlé ou d'un galon. Plusieurs auteurs ont noté l'originalité de ces sculptures au sein du chantier de Saint-Bénigne : L. Schürenberg reconnaissait cependant des analogies avec le tympan représentant la Cène (inv.Arb.1138) (types de têtes barbues et bordures des vêtements) et avec le portail central (motif de l'acanthe) - analogies qui paraissent assez superficielles - mais relevait une forte réminiscence bourguignonne. P. Quarré s'est intéressé au motif de l'édicule, dont il trouvait l'équivalent au portail central, et a suggéré l'hypothèse d'une participation de l'"atelier du cloître" à l'exécution du linteau et des voussures du portail central. Il est plus particulièrement revenu sur la question du style original de ces sculptures au cours de son étude sur les apports languedociens et rhodaniens dans la sculpture romane de Bourgogne, proposant d'y reconnaître une influence du Languedoc transmise à Dijon par l'intermédiaire de Saint-Denis. W. Schlink a repris ces idées, insistant sur les différences stylistiques qui séparent ces fragments des autres sculptures de Saint-Bénigne : pour lui aussi, l'héritage bourguignon se fait sentir dans la figuration des pupilles à l'aide du trépan. Mais il insiste autant sur le jeu des expressions et le modelé vivant de ces sculptures, qui s'écartent clairement des œuvres bourguignonnes des années 1130 et 1140. Ici encore, il semble qu'une connaissance élargie du contexte du milieu et du troisième quart du XIIe siècle permet de mieux comprendre ces fragments au sein du chantier de Saint-Bénigne. Si l'on trouve sans peine l'origine du vocabulaire formel utilisé ici dans la tradition romane bourguignonne, sa formulation a changé, évoluant vers un naturalisme dont on trouve des équivalents sur le chantier de Notre-Dame-en-Vaux : certains des sculpteurs ressuscités par les fouilles de L. Pressouyre utilisent de même le trépan, organisent aussi les drapés en ondes douces, ou reproduisent la même variété de coiffures, coiffures qu'on n'ignore pas non plus sur les chantiers d'Ile-de-France. Si l'identification du personnage du fragment inv.997.0.5 est retenue, il n'est pas exclu que le contexte du départ pour la seconde croisade en 1147 puisse avoir joué un rôle dans le choix de cette iconographie : on sait qu'à Saint-Denis, elle suscita la création d'un panneau de vitrail. (Fabienne Joubert). (JANNET Monique et JOUBERT Fabienne (dir.), Sculpture médiévale en Bourgogne - Collection lapidaire du Musée archéologique de Dijon, EUD, 2000)

Abgebildetes Thema

(tête, architecture, coupole)

Über dieses Werk

Das Werk mit dem Titel « Fragment de chapiteau avec deux têtes » wird im musée archéologique aufbewahrt. In der Joconde-Datenbank verzeichnet, gehört dieses Werk zum nationalen künstlerischen Erbe, das in den zertifizierten Museen aufbewahrt wird.

Technik und Materialien

Dieses Werk gehört zum Bereich: archéologie, architecture, sculpture, médiéval. Es wurde mit folgenden Materialien und Techniken geschaffen: calcaire (taillé). Seine Entstehungszeit wird identifiziert als: 3. Viertel 12. Jahrhundert.

Das konservierende Museum

Das musée archéologique bewahrt dieses Werk in seinen Sammlungen auf. Als Museum mit dem Label « Musée de France » verpflichtet sich die Einrichtung, die ihr anvertrauten Stücke zu erhalten und zu würdigen.

Datenquellen

Die Informationen zu diesem Werk stammen aus der Joconde-Datenbank des Kulturministeriums, veröffentlicht auf data.culture.gouv.fr unter der Open License v2.0 (Etalab).

Über dieses Kunstwerk

Le musée archéologique conserve Fragment de chapiteau avec deux têtes. L'oeuvre a été exécutée en calcaire (taillé). Les dimensions de l'oeuvre sont : Hauteur en cm 23 ; Largeur en cm 20 ; Profondeur en cm 12,5. On y reconnaît : (tête, architecture, coupole). Cette pièce remonte à la 3e quart 12e siècle.

Entstehungskontext

Quand entreprend la réalisation de Fragment de chapiteau avec deux têtes, la 3e quart 12e siècle bat son plein et redéfinit les codes de la création. Cette œuvre, aujourd'hui au musée archéologique, porte la marque indélébile de son époque, témoignant des tensions créatrices et des aspirations qui animent alors les milieux artistiques.

Häufig gestellte Fragen

Alles, was Sie wissen müssen

Das Werk « Fragment de chapiteau avec deux têtes » wird im musée archéologique aufbewahrt, einer Einrichtung mit dem Label « Musée de France ». Dieses Label garantiert die Qualität der Sammlungen und ihre Zugänglichkeit für die Öffentlichkeit.

Dieses Werk wird gemäß der Joconde-Datenbank des Kulturministeriums zugeschrieben. Sehen Sie sich die Künstlerinformationen auf DellArte an, um ihren Werdegang, ihre anderen Werke und die Museen, die ihre Kreationen bewahren, zu entdecken.

Die Daten stammen aus der Joconde-Datenbank des Kulturministeriums (data.culture.gouv.fr), veröffentlicht unter der Lizenz Ouverte v2.0 (Etalab). Die Einträge werden von den konservierenden Museen bereitgestellt und vom Service des Museen de France validiert.

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